Кармен (фильм Демилля)

Кармен
Carmen
Жанр	драма
Режиссёр	Сесиль Блаунт Демилль
Продюсер	Джесси Л. Ласки
На основе	одноимённой повести Проспера Мериме
Автор сценария	Вильям Демилль
В главных ролях	Джеральдина Фаррар Уоллес Рид
Оператор	Элвин Уайкофф
Композитор	Гуго Ризенфельд[вд]
Художник-постановщик	Уилфред Баклэнд[вд]
Кинокомпания	Lasky Feature Play Company
Дистрибьютор	Paramount Pictures
Длительность	59 мин
Страна	США
Язык	немой
Год	1915
IMDb	ID 0005060
Медиафайлы на Викискладе

«Кармен» (англ. Carmen) — американский немой художественный фильм режиссёра Сесиля Блаунта Демилля, снятый и выпущенный в 1915 году. Одна из первых сохранившихся экранизаций, основанных на новелле Проспера Мериме «Кармен». На главную роль была приглашена знаменитая оперная певица-сопрано Джеральдина Фаррар, которая исполняла партию Кармен в одноимённой опере Жоржа Бизе. После выхода картины на экраны она имела успех у публики и критики. На особо представительных показах демонстрировалась в сопровождении симфонического оркестра, который исполнял адаптированную для фильма музыку из оперы Бизе. Картина создана в пышной театрализованной манере с богатыми декорациями и массовыми сценами, что является одной из характерных черт Демилля как постановщика. В том же году Чарли Чаплин высмеял чрезмерную театральность ленты в своей бурлескной пародии «Кармен».

Группа контрабандистов прибывает морем на шлюпке, надеясь незаметно переправить свои товары через городские стены. Преступные дельцы собирались воспользоваться проломом в стене, который охраняет офицер дон Хосе, однако попытка договориться с ним не увенчалась успехом, из-за чего им пришлось переправить тюки с контрабандой в свой лагерь в горах. Их подруга Кармен, узнав о препятствии в виде офицерского поста, обещает, что сумеет помочь. Она говорит, что сможет соблазнить Хосе: «Каждый человек может быть подкуплен чем-нибудь. Поскольку все вы беспомощны, предоставьте мне дона Хосе. Я отдам вам этого неподкупного офицера связанным по рукам и ногам — любовью»^[1]. При первой встрече она очаровывает офицера, но постепенно увлекается им сама и даже пытается из ревности убить его предыдущую любовь — Микаэлу^[2].

Хосе помогает контрабандистам и переходит на их сторону, а после совершённого им убийства офицера Моралеса вынужден скрываться от властей

Актёрский состав[4]^[3]:

Съёмочная группа^[4][3]:

Первоначально режиссёр

Несмотря на съёмки нескольких удачных фильмов в жанре киноадаптаций модного американского театрального репертуара, успех и внимание публики Демилль привлёк лишь своей шестнадцатой картиной «Кармен». Для исполнения главной роли была привлечена знаменитая оперная певица-сопрано Джеральдина Фаррар^[6]. Считается, что сумел её уговорить продюсер Ласки, объяснив, что её участие в картине не сможет нанести ущерб её репутации, а, наоборот, увеличит её аудиторию и сделает её более известной. По мнению Садуля, приглашение певицы в немой фильм понадобилось режиссёру для «пущей страстности»: «Она умела играть глазами и гиперболизировать жесты, чтобы видно было и на галёрке»^[2]. Певица, известная своими артистическими способностями на сцене, приняла предложение об участии в съёмках и подписала контракт, согласно которому оставила оперную сцену на два месяца за гонорар в размере 20 тыс. долларов. При этом все расходы звезды во время пребывания в Калифорнии брала на себя кинокомпания, а в её распоряжение был предоставлен специальный вагон, в котором она разместилась во время пути из Нью-Йорка в Голливуд. В течение нескольких месяцев, проведённых актрисой в Калифорнии, режиссёр снял три ленты с Фаррар в главной роли: «Кармен», «Искушение» и «Мария-Роза»^[5].

Съёмки начались 28 июня 1915 года и продолжались до 13 июля. Фильм был снят в пышной «итальянской манере», с богато обставленными массовыми сценами и декорациями. Фаррар, родившаяся в штате Масачуссетс, попросила, чтобы премьера прошла в Бостоне. Руководство компании не отказало и первый показ состоялся 31 октября 1915 года в Симфоническом зале Бостона. В широкий прокат картина была выпущена на следующий день и стала в США настоящей «сенсацией» (Садуль)^[5][7][4]. Композитор Хьюго Ризенфельд (англ. Hugo Riesenfeld), сделал аранжировку музыки из знаменитой оперы Бизе. Новая оркестровая версия была исполнена во время премьерного показа^[8]. Позже были проведены ещё две реконструкции партитуры Ризенфельда. Первую осуществил дирижёр Джиллиан Андерсон (англ. Gillian Anderson) по копиям оригинальной партитуры и оркестровки, созданных для фильма, и записал её с Лондонским филармоническим оркестром в 1996 году^[8]. Вторую версию воплотил композитор Тимоти Брок (англ. Timothy Brock), который записал её в 1997 году с камерным оркестром Олимпии (англ. Olympia Chamber Orchestra). Обе записи сопровождали различные версии восстановленного фильма, выпущенного на видеокассетах. Фильм был отреставрирован на основе личной копии Демилля, находившейся на хранении в Международном музее фотографии и кино «Джордж Истман Хаус»^[9].

После выхода фильма на экраны американская критика в целом приняла фильм одобрительно, отмечая такие положительные моменты постановки, как «конструктивные» (объёмные) декорации, кинематографические решения, почерпнутые из театра^[5]. Один из немногих упрёков состоял в том, что создатели вольно обошлись с литературным источником. В киноведении распространено мнение, что картина представляет собой образец раннего творчества Демилля, в котором нашли отражение особенности его режиссёрского стиля, впоследствии ставшие для него характерными: «фильм отличался театральностью, помпезностью и декоративностью». Это остроумно по следам ленты Демилля высмеял Чарли Чаплин в своей бурлескной пародии «Кармен» (1915)^[6][9]. В 1915 году критик из New York Dramatic Mirror писал, что Фаррар вложила в эту картину «всё своё сердце, душу и тело» и даже без помощи своего волшебного голоса сумела показать себя как одна из величайших актрис. Её игра в этой постановке — «одно из чудес сцены и экрана», она настолько естественна, настолько реалистична, что трудно поверить, что это действует^[4].

В 1935 году Демилль пересмотрел свой фильм в кинозале Paramount. Несмотря на то, что на «Кармен» ушло много усилий, он критически оценил свою работу. К числу недостатков, по мерке середины 1930-х годов, он отнёс плохое освещение, режиссуру, сценарий и актёрскую игру. В конце концов он нашёл утешение только в том, что в 1915 году создатели гордились своей картиной как «Генри Форд своей Моделью Т или братья Райт своим первым самолётом»^[4]. Американский историк кино Льюис Джекобс (англ. Lewis Jacobs), отмечал, что кинематограф может по праву гордиться Демиллем за то, что он ввёл в фильм те режиссёрские приёмы, которые впоследствии стали характерными для его творчества в целом. Так, в этой картине постановщик применил конструктивные декорации, заменив ими нарисованные на плоской поверхности, которые в то время ещё были практически повсеместно распространены, а актёры этого немого фильма произносили текст своей роли, как будто находились на сцене. Подводя итоги рассмотрения художественных особенностей этого фильма, Джекобс писал: «точное соблюдение самой незначительной детали, чувство „постановочного“ фильма и забота о „продуктивной ценности“ уже становились отличительными чертами его манеры»^[5].

Фаррар, вернувшись на оперную сцену, перенесла некоторые кинематографические элементы своей роли в постановку оперы в 1916 году Метрополитен-опера, где исполняла роль Кармен, а её партнёром в этой постановке был Энрико Карузо. Новый образ Кармен отличался большей силой, агрессивностью и реализмом, что вызвало скандал и многочисленные отклики в прессе, но впоследствии было расценено положительно: «Фильм Фаррар — пример оперы, влияющей на кинематограф, и фильма, влияющего на оперу»^[8].

Эта статья входит в число добротных статей русскоязычного раздела Википедии.