На паруснике
 | |
| Каспар Давид Фридрих | |
| На паруснике. 1818—1820 | |
| Auf dem Segler | |
| Холст, масло. 71 × 56 см | |
| Эрмитаж, Санкт-Петербург | |
| (инв. ГЭ-9773) |
«На паруснике» (
История создания
Картина была написана Фридрихом сразу после возвращения из свадебного путешествия в 1818 году на остров
Цитаты
Перед картиной «На паруснике» каждый невольно делается участником изображённой сцены: палуба срезана рамой так, чтобы зритель чувствовал себя плывущим на одном корабле с героями. Эффект присутствия усиливается лёгким креном мачты, который создаёт живое впечатление морской качки[2].
Символизм картины
На символическом языке художника корабль мог означать, в зависимости от контекста, жизнь или смерть. В этой картине, с парусами, которые раздувает ветер, он выступает как символ жизни: изображение ярко освещенного города на дальнем плане призвано напомнить нам о загробной жизни, которая ожидает персонажей картины в будущем. Согласно другой версии, эти очертания города символизируют радость возвращения в родные места.
Видимо, Фридрих специально уменьшил размеры фигур, чтобы подчеркнуть их ничтожность на фоне кажущейся огромной мачты, устремленной в небо и не имеющей завершения. Эта мачта — символ бесконечной веры человека в Бога. Наполненные ветром паруса убеждают зрителя, что корабль плывет с большой скоростью, а это, в свою очередь наводит на мысль о скоротечности жизни. Фигуры персонажей развернуты влево, в то время как такелаж корабля — вправо: у зрителя создается впечатление, что он тоже находится на корабле и даже ощущает движение по волнам. Это ритмичное покачивание подчеркивается приподнятым над линией горизонта носом корабля, а также направлением взгляда сидящих на нем людей.
Американский историк искусства Роберт Розенблюм проводит сравнение с Эдуардом Мане. Картину Мане «В лодке» 1874 года он считает аналогом картины Фридриха, если рассматривать ее с точки зрения объективного описания. «В обеих картинах мы становимся неожиданными наблюдателями сцены из частной жизни». У Мане это случайный момент из жизни двух людей, отправляющихся на экскурсию, а у Фридриха это аллегорическая сцена, «которая заставляет задуматься о жизненных циклах, о несбывшихся мечтах и путешествиях за пределы этого мира. Это необычное путешествие, потому что оно навсегда объединяет две души». Розенблюм упоминает, что летом 1818 года Фридрих с женой отправились из Грайфсвальда на остров Рюген, эффектные мотивы которого часто изображал живописец[3].
Провенанс
-
Картина в зале 352 здания Главного штаба -
Э. П. Гау. Гостиная Коттеджа. Бумага, акварель. 1861.
Картина Фридриха «На паруснике» видна справа посередине.
Картина была приобретена великим князем Николаем Павловичем (будущим императором
Примечания
- ↑ Асварищ Б. И. Немецкая и австрийская живопись XIX—XX века. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1988. — С. 81.
- ↑ Рецензия на российском общеобразовательном портале. Дата обращения: 12 апреля 2010. Архивировано из оригинала 21 октября 2013 года.
- ↑ Caspar David Friedrich: Gemälde und Zeichnungen aus der UDSSR; [Katalog d. Ausstellung The Romantic Vision of Caspar David Friedrich, Paintings and Drawings from the USSR, die im Art Institute of Chicago (1.11.1990 - 6.1.1991) und im Metropolitan Museum of Art, New York (23.1.-31.3.1991) gezeigt wurde] / Sabine Rewald, Caspar David Friedrich, Robert Rosenblum, Boris I. Asvarišč, Art Institute of Chicago. — München: Schirmer-Mosel, 1991. — С. 23—24. — 119 с. — ISBN 978-3-88814-420-2.
- ↑ Асварищ Б. И. Немецкая и австрийская живопись XIX—XX века. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1988. — С. 81—82.
- ↑ Государственный Эрмитаж. — Фридрих Каспар Давид «На паруснике». Дата обращения: 10 ноября 2017. Архивировано 11 ноября 2017 года.
Ссылки
| Основное |  | |
|---|---|---|
| Произведения, хранящиеся в Эрмитаже | ||
| Произведения, находящиеся в Германии |
| |
| Прочие произведения | ||
| Собрания | ||
| Другое | ||
