Ньюман, Джозеф М.

дамбе Гувера и особенно сильной игре в главной роли Эдмонда О’Брайена», даже несмотря на тяжеловесный приём с официальными заявлениями в начале и конце фильма^[14]. Спенсер Селби назвал фильм «одним из лучших нуаров О’Брайена с мощной кульминацией на дамбе Гувера»^[15]. Майкл Кини оценил его как «немного длинноватый и где-то затянутый фильм, который имеет свои моменты, особенно, увлекательную погоню с перестрелкой на дамбе Болдера»^[16]. Батлер назвал картину «по-настоящему зажигательным фильмом нуар, который станет наслаждением для поклонников жанра». Критик пишет, что «сочетая нуар с полудокументальным подходом, фильм якобы выглядит как разоблачение мафии в сфере азартных игр, но по сути является исследованием личности амбициозного человека, за быстрым подъёмом которого по лестнице организованной преступности следует стремительное падение». Батлер отмечает, что «это классический нуар, неотъемлемой частью которого являются фатализм и нигилизм, даже несмотря на то, что главный герой пытается бороться с ними». Батлер далее пишет: «Что делает фильм таким увлекательным — это не столько его тема, сколько сюжет, персонажи, диалог и то, каким образом Ньюман вместе со своей творческой командой со всем этим справляется». Критик отмечает, что «техническая составляющая сюжета, которая была свежей идеей в 1950 году, остаётся интересной и сегодня». Ньюман и оператор Франц Планер доставили визуальное наслаждение зрителям своими «широкими панорамами уличных сцен и съёмками, которые задерживаются на секунду дольше принятого на необычных зданиях или на „модном“ оформлении интерьеров», а также вместе создают «практически идеальную 10-минутную кульминацию на плотине Гувера»^[17]

Кристи Кэбэнном (в 1937-м). Как написал обозреватель Эхсан Хошбахт, «несмотря на то, что это вестерн, картина сочетает ключевые темы нуарового жанра (алчность, жестокость и коварство, изгои, ограбление) с незабываемой сдержанной операторской работой и атмосферой клаустрофобии, которая поднимает историю до фильма нуар»^[4]

Сан-Франциско кроникл» указывает, что «Ньюману отлично удаётся передать клаустрофобический характер ситуации в фильме, всё действие которого происходит на борту корабля», а также дать в полной мере проявить актёрские достоинства «блестящей Крейн, которая была одной из крупнейших звёзд студии Fox того времени». С другой стороны, по мнению Эриксона, «совершенно ясно, что Ньюман получил указание провести съёмки в рекордные сроки», в результате «сняв картину с минимальной вовлечённостью и страстью»^[21]

Джен Стерлинг, превосходно сыгравшую роль платиновой милашки. Однако ни один из персонажей не представляет особой интриги. Несмотря на всю свою живописную суету, фильм является лишь слабым вариантом „Детективной истории“»^[22]

Джеком Арнольдом, потому что руководство студии Universal Pictures осталось не довольно первоначальным результатом. Арнольд в конце концов снял некоторые из самых известных сцен, включая атаку мутантов и побег по тоннелям^[5]. После выхода картины кинообозреватель «Нью-Йорк таймс» Говард Томпсон выразил мнение, что «технические эффекты фильма, первой попытки Universal сделать научно-фантастический фильм в цвете, настолько превосходны, причудливы и красивы, что несмотря на некоторые серьёзные прочие недостатки, на них можно и вовсе не обращать внимания. Фильм также может похвастаться добротной актёрской игрой и смелым, даже грамотным сценарием», однако он страдает от слабого монтажа, а также более опытного режиссёра, чем Ньюман. Как далее пишет Томпсон, «большая часть действия в этой картине довольно необыкновенна благодаря арт-волшебникам Universal». По его мнению, «одна только панорамная сцена, в которой космический диск устремляется к обречённой планете Металуна в огромной, блестяще усыпанной блёстками межпланетной пустоте, должна оставить любого вытаращить глаза»^[23]