Стайнер, Макс

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Макс Стайнер
нем. Maximilian Raoul Steiner
Памятная доска в честь Макса Стайнера в Вене
Памятная доска в честь Макса Стайнера в Вене
Основная информация
Полное имя Максимилиан Рауль Штайнер
Дата рождения 10 мая 1888(1888-05-10)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 28 декабря 1971(1971-12-28)[1][2][…] (83 года)
Место смерти
Похоронен
Страна
Профессии кинокомпозитор, дирижёр
Годы активности 1916—1965
Жанры драма, мелодрама, комедия, вестерн
Лейблы RCA Victor[d]
Награды
«Оскар» (1936, 1943, 1945)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Макс Стайнер (также нем. вариант Штайнер, неправильно: Штейнер, Стейнер) (нем. Maximilian Raoul Steiner, 10 мая 1888, Вена — 28 декабря 1971, Беверли-Хиллз, штат Калифорния) — американский кинокомпозитор, трёхкратный обладатель премии «Оскар» за лучшую музыку к фильму.

Биография

Молодые годы

Макс Штайнер родился 10 мая 1888 года в

импресарио венского колеса обозрения на Пратере. Крёстным отцом будущего композитора стал Рихард Штраус[4]
.

Штайнер с детства имел выдающиеся музыкальные способности, уже в 16 лет он окончил

Венскую высшую школу музыки и изобразительных искусств, пройдя четырёхлетний курс обучения за два года. Среди его преподавателей были в числе прочих Иоганнес Брамс и Густав Малер. В 15 лет состоялся его дебют в качестве композитора и дирижёра с опереттой «Прекрасная гречанка»[4]
.

Начало карьеры

В 1904—1914 годах Штайнер был дирижёром и аранжировщиком в Великобритании, преимущественно в Лондоне. После объявления Первой мировой войны, находясь в Англии он был отнесён к категории граждан враждебного государства и мог быть интернирован. Лишь благодаря дружбе с герцогом Вестминстерским он смог уехать в Нью-Йорк с 32 долларами в кармане.

В Нью-Йорке он поначалу работал дирижёром, художественным руководителем и аранжировщиком

.

В 1916 году он впервые стал сочинять для кинематографа. Предположительно в это же время он американизировал своё имя, став Стайнером вместо Штайнера.

Голливуд

Постер фильма «Унесённые ветром»
Постер фильма «Унесённые ветром»

В 1929 году на Стайнера обратил своё внимание

Флоренза Зигфелда «Рио Рита» для кинокомпании «RKO Pictures», затем последовали ещё несколько фильмов. Дебют Стайнера в качестве кинокомпозитора состоялся в фильме «Симаррон
» в 1931 году.

Настоящий успех пришёл к композитору после выхода на экраны в 1933 году фильма «Кинг-Конг». Музыку к этому фильму он писал в соавторстве с начинающим композитором Бернхардом Кауном. Впервые в истории кино они наложили диалоги на музыку, что значительно усилило драматический эффект фильма, и создали один из первых в истории кино музыкальных сценариев. По словам американского кинокомпозитора Дэвида Рэксина, эта работа Стейнера открыла «второй этап в звуковом кино», а «её воздействие на зрителей было поразительным». Ему вторил американский критик Поль Коут, который отмечал: «Будь „Кинг-Конг“ единственным фильмом Стайнера, он всё равно оставался бы одной из легенд кинематографии»[5].

В 1935 году Стайнер был дважды выдвинут на «

Весёлая разведённая» режиссёра Марка Сэндрича
.

В следующем году Стайнер получил свой первый «Оскар» за музыку к фильму Форда «Осведомитель» (1935). Этот «Оскар», однако, он получил как руководитель музыкального отдела кинокомпании «RKO Pictures» (композиторы до 1939 года на «Оскар» не номинировались).

Затем последовало ещё несколько фильмов-мюзиклов с участием звёздной пары

Джинджер Роджерс, например Цилиндр (1935) и Роберта
(1935).

В 1936 году Стайнер оставил кинокомпанию «RKO Pictures», став руководителем музыкального отдела кинокомпании Дэвида Селзника «Selznick International Pictures». В 1937 году ещё две его работы были номинированы на «Оскар»: «Сады Аллаха» (1936) и «Атака лёгкой кавалерии» (1936). Во второй половине 1930-х годов выразил своё отношение к созданию киномузыки. По его мнению она не должна быть узнаваема и навязчива, так как чрезмерное внимание к музыкальной составляющей препятствует восприятию фильма. Он заявил, что выступает «против использования тематического материала, который заставит зрителей недоумевать, перешептываться и пытаться вспомнить название звучащей композиции, при этом упуская истинный смысл и значение всей сцены, которая может оказаться ключом ко всему сюжету»[6].

В апреле 1937 года он подписал долгосрочный контракт с кинокомпанией «Warner Bros.» и в том же году сочинил ставший знаменитым звук фанфар к фильму «Товарищ», на протяжении нескольких десятков лет являвшийся визитной карточкой каждого фильма компании. Его музыка к фильму «Жизнь Эмиля Золя» (1937) вновь стала номинантом на «Оскар» 1938 года. В 1939 году на «Оскар» номинирована его работа к фильму «Иезавель» Уильяма Уайлера.

В 1939 году Селзник «одалживает» Стайнера у «Warner Bros.» для написания музыки к фильму «

Волшебнику страны Оз» композитора Герберта Стотхарта. Тем не менее, «Унесённые ветром» стал по оценке Американского института киноискусства вторым в списке «Лучшая музыка в американских фильмах за 100 лет
».

Следующий раз Стайнер был номинирован на «Оскар» в 1941 году за фильм «

Сержант Йорк». В 1943 году Стайнер получил свой второй «Оскар» за фильм «Вперёд, путешественник», а в 1944 году номинирован за фильм «Касабланка», ставший одним из самых лучших его работ[4]. Свой третий и последний «Оскар» Стайнер получил в 1945 году за фильм «С тех пор как вы ушли» одновременно с очередной номинацией за фильм «Приключения Марка Твена
».

Но череда номинаций на этом не закончилась: 1946 год — «

».

В 1953 году Стайнер открыл своё собственное музыкальное издательство.

В 1956 году он закончил своё сотрудничество с Уильямом Уайлером фильмом «

Искатели
», признанным лучшим вестерном всех времён и народов.

В 1958 году Стайнер вернулся в «Warner Bros», несмотря на то, что контракт его закончился ещё в 1953 году и создал ещё ряд работ на протяжении нескольких лет.

Последней большой композиторской работой стал фильм 1965 года «Двое на гильотине».

В 1963 году Стайнер начал работу над своей автобиографией, которая так никогда не была опубликована.

Макс Стайнер скончался в возрасте 83 лет, 28 декабря 1971 года в Беверли-Хиллз.

Признание

Макс Стайнер по праву считается одним из самых продуктивных и успешных композиторов Голливуда. Он был номинирован на «Оскар» 18 раз — рекорд, который смогли побить только композиторы Альфред Ньюман и Джон Уильямс. Кроме того, трижды он был номинирован на эту премию ещё до её присуждения композиторам. Он написал музыку к 300 фильмам, большинство из которых считается классическими произведениями и более 1200 произведений в целом. Стайнер создавал музыку для всех жанров кино: вестернов, мелодрам, драм, комедий, мюзиклов и криминальных фильмов, а также сериалов, таких как «Мэверик» (1957) и других.

Стайнер стал одним из первых композиторов, писавших музыку для кино, поэтому его часто упоминают как «отца музыки для фильмов». Наряду с такими композиторами как Франц Ваксман, Эрих Корнгольд, Альфред Ньюман и Миклош Рожа Стайнер занимает видное место в создании традиции киномузыки.

В списке

Джон Уильямс
смог побить этот рекорд (3 раза).

В 2003 году в США была выпущена почтовая марка с изображением Макса Стайнера[4].

Премия «Оскар» за лучшую музыку к фильму

Премия «Золотой глобус» за лучшую музыку к фильму

Премия «Laurel Awards»

  • 1958: «Golden Laurel» в категории «Лучший композитор» за «Marjorie Morningstar»
  • 1960: «Golden Laurel» в категории «Лучшая музыка к фильму» за «Место под солнцем»
  • 1961: 2 место в «Golden Laurel» в категории «Лучший мюзикл» за «Тьма наверху лестницы»
  • 1962: 3 место в «Golden Laurel»
  • 1963: 3 место в «Golden Laurel»

Он удостоен звезды 1551 на

Голливудской аллее славы
.

В 1995 году он был введен в национальный

Зал славы композиторов
.

Избранная фильмография

Примечания

  1. 1 2 Max Steiner // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. 1 2 Max Steiner // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  3. Deutsche Nationalbibliothek Record #119548895 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  4. 1 2 3 4 Шабашкевич, 2021.
  5. Левин, Элизабета. Селестиальные близнецы у истоков музыки в кино // Философская школа. — 2018. — № 4. — С. 52—58. Архивировано 27 декабря 2021 года.
  6. Горбман, 2015, с. 456.

Литература

  • Горбман, Клаудиа. Слушая музыку // Музыкальная наука в XXI веке: пути и поиски. Материалы Международной научной конференции 14—17 октября 2014 года / Отв. ред. Т. И. Науменко. — М.: ПРОБЕЛ-2000, 2015. — С. 453—466. — 536 с. — ISBN 978-5-98604-448-1.
  • Дунаевский, Алексей. Оскар: неофициальная история премии. — СПб.: Амфора, 2009. — 598 с. — ISBN 978-5-367-00905-7.
  • Марк Шабашкевич. Евреи в музыке : Биографические очерки. — Litres, 2021. — 114 с. — ISBN 978-5-04-346115-5.

Ссылки