Стиль Регентства (Франция)
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/28/L%27Embarquement_pour_Cyth%C3%A8re%2C_by_Antoine_Watteau%2C_from_C2RMF_retouched.jpg/300px-L%27Embarquement_pour_Cyth%C3%A8re%2C_by_Antoine_Watteau%2C_from_C2RMF_retouched.jpg)
Стиль Регентства (фр. style de Régence) — историко-региональный художественный стиль в искусстве Франции 1715—1723 годов, периода правления герцога Филиппа Орлеанского, племянника короля Людовика XIV, председателя Регентского совета при малолетнем Людовике XV. По историческим меркам период Регентства был краток, но к удивлению историков искусства за это короткое время возник и полностью сформировался оригинальный художественный стиль, так называемый «стиль Регентства», переходный от классицизма к рококо[1][2].
Некоторые авторы не выделяют стиль французского Регентства и включают его в понятие рококо[3]. Однако очевидны различия двух стилей и двух историко-культурных ситуаций. Олицетворением эстетики периода Регентства служит творчество Антуана Ватто. Его тонкое и хрупкое искусство является наилучшим примером камерной эстетики и чувственной красоты переходного времени. Живопись следующего периода, середины XVIII века, бурного и претенциозного правления Людовика XV, представляет Франсуа Буше — типичное воплощение стиля рококо. Различия творчества двух художников существенны и объединять их понятием одного художественного стиля противоречит логике исторического развития культуры.
В год кончины Короля-Солнце Людовика XIV наследнику было всего пять лет, но 1 сентября 1715 года его провозгласили новым королём Франции под именем Людовика XV. Страна была истощена предыдущим правлением, непрерывными войнами и огромными тратами короля на содержание пышных резиденций, увеселений и театральных празднеств в Версале. Даже изданные Людовиком XIV пресловутые «указы против роскоши» (1689 и 1700 годов) не могли поправить положение, но зато нанесли невосполнимый урон декоративно-прикладному искусству. Огромное количество золотых и серебряных изделий, дорогой посуды и ювелирных украшений было переплавлено на монеты. Счастливый век пышных церемоний, грандиозных архитектурных проектов, фейерверков и театральных представлений был позади.
Общая характеристика стиля
Период регентства характерен смягчением строгих нравов, воцарившихся при дворе Людовика XIV в поздние годы его правления под влиянием мадам де Ментенон. Филипп Орлеанский перенёс свою резиденцию из Версаля в Париж. Центром общественной и политической жизни герцог Орлеанский сделал Пале-Рояль, расположенный в центре Парижа, напротив Лувра. Новый художественный стиль складывался постепенно в зыбкой атмосфере между прошедшим, блистательным для Франции семнадцатым столетием и сулившим неуверенность восемнадцатым. Но Франция оставалась страной классического искусства, а Париж сохранял свой статус одной из главных художественных столиц Европы[4].
Художественная жизнь также переместилась из Версаля в Париж, но не в парадные резиденции, а в частные особняки — отели, небольшие гостиные и аристократические салоны. Пышность и помпезность «большого стиля» XVII века сменялась эстетикой камерного искусства. В идеологии происходил поворот от героики к интимности, от нормативности придворного этикета к некоторой свободе индивидуализма, нравам замкнутого аристократического общества, кружков «любителей изящного» и эстетике будуаров. В моду вошли «галантные празднества», балы, маскарады. «Галантные празднества», «Общество в парке», «Урок любви», «Капризница», «Вечерние развлечения» — характерные названия картин Антуана Ватто, проникнутых тихим, элегическим настроением. «Это лёгкая танцевальная музыка, написанная красками», — писал про картины Ватто немецкий романтик Вакенродер[5].
В архитектуре после Зеркальной галереи и помпезных залов Версальского дворца были востребованы небольшие гостиные. Отделка выглядит строже: закруглённые углы интерьеров, падуги, смягчающие переход от вертикалей стен к скромно оформленным плафонам, мотивы трельяжей и цветочных гирлянд с бандельверками. В рельефах и росписях доминировали «изящные сцены», темы музицирования, детских игр, празднеств в честь Венеры. Герцог Орлеанский, отличавшийся храбростью на войне, в мирное время был не только организатором ночных кутежей, но и выдающимся меценатом, занимался музыкой, живописью, был неплохим рисовальщиком и гравёром. Его роль в быстром формировании оригинального художественного стиля, по утверждению мемуаристов, была значительной[6][7]. Нравы, формировавшиеся при дворе Филиппа Орлеанского — соединение серьёзного и шутливого, показной строгости и фривольности, аллюзий античности и откровенной эротики — создавали атмосферу, которую позднее и назвали стилем французского регентства[8].
Художники и произведения
Герцог пригласил во Францию труппу итальянского театра Комедия дель арте. Артисты труппы в масках Пьеро, Арлекина, Коломбины стали персонажами грустных и трогательных картин Антуана Ватто: «Меццетен», «Жиль», «Актёры итальянской комедии», «Любовь на итальянской сцене». Примечательно, что свою жизнь в искусстве Ватто начинал как рисовальщик-орнаменталист, ученик Клода Жилло.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/90/Noces_de_Daphnis_et_Chlo%C3%A9.jpg/300px-Noces_de_Daphnis_et_Chlo%C3%A9.jpg)
В 1718 году в Париже вышел фривольный античный роман Лонга «Дафнис и Хлоя» тиражом 250 экземпляров, так называемое «издание регента». Инициатором издания был герцог Орлеанский. Считается, что он также был автором иллюстраций. Однако, скорее, авторами рисунков были Антуан Куапель, учитель рисования регента, и его сын Шарль-Антуан Куапель, а 29 гравюр по рисункам отца и сына Куапелей выполнил Бенуа Одран Первый (1661—1721)[9].
В 1719 году появилось издание «Басен»
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/Design_for_Ornament_with_a_Flutist_%28recto%29%3B_Design_for_molding_%28verso%29_MET_DP812007.jpg/250px-Design_for_Ornament_with_a_Flutist_%28recto%29%3B_Design_for_molding_%28verso%29_MET_DP812007.jpg)
Элементы «большого стиля» Людовика XIV постепенно трансформировались в более лёгкие и изящные формы: картуши, цветочные гирлянды, маскароны, раковины. Новые формальные носители практически отсутствуют, но трактовка старых заметно меняется. Среди создателей стиля Регентства называют Пьера Лепотра (сына гравёра «большого стиля» Жана Лепотра) и Жиль-Мари Оппенора, рисовальщика и гравёра-орнаменталиста. Оппенор, ученик Ж. Ардуэн-Мансара, в 1692—1699 годах работал в Италии, затем с 1715 года был главным архитектором регента, директором королевских мануфактур и интендантом королевских парков. Исследователи считают, что своими орнаментальными композициями Оппенор смягчил барочные черты стиля Людовика XIV и ввёл моду на плавную, изогнутую линию, основу будущего рокайля. Рисунки Оппенора, образцы орнаментов, награвированные Г. Юкье, издавали в виде альбомов под названиями «Малый», «Средний» и «Большой Оппенор». Выдающимися мастерами были члены семьи Одран, рисовальщики, декораторы, орнаменталисты. Наибольшей славой в период Регентства пользовался Клод Одран Третий. Он стал использовать элементы орнаментики Жана Берена, соединяя их с восточными мотивами, ренессансными гротесками, трельяжами, ламбрекенами в лёгкой и утончённой манере.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/25/Charles_Cressent%2C_Chest_of_drawers%2C_c._1730_at_Waddesdon_Manor.jpg/250px-Charles_Cressent%2C_Chest_of_drawers%2C_c._1730_at_Waddesdon_Manor.jpg)
В искусстве мебели тяжёлые барочные формы
В 1730—1740-х годах Францию, а затем и сопредельные страны завоёвывал новый художественный стиль — рококо.
Примечания
- ↑ Bayard, 2015.
- ↑ Регентства стиль // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
- ↑ Даниэль С. М. Рококо. От Ватто до Фрагонара. — СПб.: Азбука-Классика, 2007
- ↑ Власов В. Г. Регентства стиль во Франции // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VIII, 2008. — С. 82
- ↑ Вакенродер В.-Г. Картины Ватто //Фантазии об искусстве. — М.: Искусство, 1977. — С. 142
- ↑ Антуан Ватто. Старинные тексты. Составление, вступительная статья и комментарии Ю. К. Золотова — М.: Искусство, 1971
- ↑ Герман М. Ю. Антуан Ватто. (Серия «Жизнь в искусстве»).— Л.: Искусство, 1984
- ↑ Регентства стиль во Франции // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VIII, 2008. — С. 84
- ↑ Французская книжная иллюстрация XVIII века: Каталог выставки. Составление и вступительная статья Л. Т. Исаченко — Л.: Эрмитаж, 1982. — С. 5
Литература
- Émile Bayard. L'art de reconnaître les styles: Les styles Régence et Louis XV. — Ligaran, 2015. — 315 p.
Ссылки
- Образцы Стиля Регентства (фр.). Culture.fr. Министерство культуры Франции.