Суттер, Луи

Луи Суттер
Louis Soutter
Луи Суттер
Дата рождения	4 июня 1871(1871-06-04)
Место рождения	Морж
Дата смерти	20 февраля 1942(1942-02-20) (70 лет)
Место смерти	Баллег
Гражданство	Швейцария
Род деятельности	скрипач
Жанр	арт-брют
Учёба	Брюссельская консерватория
Медиафайлы на Викискладе

Луи́ Сутте́р (фр. Louis Soutter,

для описания картин, рисунков и скульптур, созданных непрофессиональными мастерами).

Родился

.

Через некоторое время Луи встречает Медж Ферсман, красивую молодую американскую скрипачку, которая также, как и Луи Суттер, училась у

. 26 января 1903, во время его очередного отъезда, его жена подает заявление о разводе. Так как у них не было детей, алименты от Луи не требовались. Медж просила о возобновлении своей девичьей фамилии, чего в будущем и добилась, став, к тому же, вполне состоятельной бюрократической вдовой. Всё это происходило в отсутствии Луи. Вернувшись, Суттер был поражён всем произошедшим. У него не осталось ни жены, ни дома, ни денег. В 1906 году Мишель Тевоз так описал его состояние:

Луи Суттер был в плачевном состоянии, физически и психически разрушенный, истощенный, полностью исчерпанный, не в состоянии сосредоточить своё внимание на чём-нибудь.

Анри Суттер, дядя Луи по материнской линии, будучи хорошим доктором, пытается ему помочь, и даёт племяннику временный приют. Видя плачевное состояние Луи, Анри отправляет его в психиатрическую клинику в городе

. Там Суттер работает в саду, и дает уроки игры на скрипке. После года пребывания в клинике, состояние Луи улучшается. В 1907 году он переезжает в Женеву, где вновь становится на роль первой скрипки в оркестре театра. И хоть жизнь начинала налаживаться, музыкант остается нелюдим и презирает мир. Из-за проблем с дисциплиной его понижают до роли второй скрипки. В 1908 году он играет в симфоническом оркестре Лозанны. Получая зарплату, он сразу расходует деньги на проживание в роскошных отелях и на дорогую одежду. Луи дарит очень щедрые подарки родным и знакомым. Носит шёлковые рубашки, покупает все новые и новые галстуки. По словам семьи, он имел ярко выраженный вкус к костюмам. Его склонность к роскоши являлась сильным контрастом по сравнению с отказом практически на все продукты питания. 1915 год знаменует собой окончание его музыкальной карьеры в Женеве. С того времени он начинает бродить по городу, выступая со скрипкой на улице, на разных праздниках, в кафе и театрах. Его походка изменилась — это становится заметно во время его частых дневных и ночных скитаний. Он ходит, опустив голову в плечи, согнув колени, как будто едет на велосипеде, и остается незамеченным.

В 1916, его сестра внезапно умирает. По слухам, обстоятельства её смерти были близки к самоубийству. Луи окончательно уходит в себя. Семья берет его под свою опеку. В результате, Луи начинает жить за счет своей семьи. Работает нерегулярно, с 1918 года играет в немом кино. Семья больше не поддерживает Луи, каждый день в доме скандалы. В 1922 году его принимают в дом престарелых недалеко от Лозанны. Здесь Луи Суттер проводит свои последние девятнадцать лет жизни. Там он глубоко несчастен, и как только удается, он сбегает и бродит пешком по области в течение нескольких дней. В доме престарелых часто закрывают глаза на его побеги. Мало кто интересуется его жизнью. Только двоюродный брат Ле Корбюзье часто контактировал с Луи Суттером.

Но в доме престарелых Луи не стоит на месте и начинает рисовать. Рисует любыми подручными средствами, на различных документах, в течение девятнадцати лет. В результате обмена письмами с 1927 по 1936 год, Суттер посылает Ле Корбюзье около 500 рисунков. Ле Корбюзье в свою очередь пытается устроить выставку картин Луи в галерее Парижа в 1931 году, но эти идеи не были реализованы. В последние годы жизни у Луи резко ухудшается зрение, наступает паралич пальцев. Умирает Луи Суттер 20 февраля 1942 года, в возрасте 71 года. Его тело похоронено недалеко от родной Лозанны, в Баллеге (Швейцария).

Луи Суттер, как и многие другие швейцарские художники того времени, признан нонконформистом, так как его работы выделялись высокой оригинальностью и сильно отличались от однообразных серых картин, признанных обществом. Окружающие считали Луи замкнутым человеком, но он умел правильно выразить свои чувства в своих творениях, являлся представителем экспрессионизма.

Луи Суттер занимался музыкой, живописью, архитектурой, немым кино — что говорит о нём, как о творческой личности. Существует спорная теория Альфреда Бадера, который утверждает, что Суттер был шизофреником, однако у него есть также предположение, что его жизнь и деятельность были попыткой противостоять давлению общества.

Луи не боялся трудностей, работал одержимо, ни о чём не думая, кроме своей работы. В конце жизни, когда казалось, что недуги сломят его, Суттер начал использовать их в свою пользу. При резком ухудшении зрения, Луи оправдывался, что у него полностью обновился визуальный мир. С появление атеросклероза, парализованные пальцы он использовал в качестве кистей. Его фантазия была безгранична. В своих творениях Луи ставил под вопрос всё то, что узнал при жизни и пользовался полной свободой действий. Так же, его творчество опиралось на цель показать все искушения жизни. Луи Суттер чувствовал себя виновным в чём-то, поэтому часто наказывал своё тело, отказываясь от еды.

Луи Суттер был очень разносторонним человеком и рисовал всё что видел и не видел. На картинах были изображены: изображения природы (пейзажи, цветы, животные), фрукты, овощи, сцены из повседневной жизни, мифологические и библейские истории. Важную роль отыгрывали женщины, особенно женские обнажённые натуры. Лица, улыбки, раны, ангелы и боги, монстры, греческие храмы, архитектурные иллюстрации также присутствовали в разные периоды его творчества. Кроме того, возникают декоративные рисунки и книжные иллюстрации.

Работы Луи Суттера принято подразделять на три периода:

Первый период «Спецификация» (1903—1930). В это время появляются тысячи произведений. Луи использовал простые тетради для своих рисунков. В тот момент рисовал преимущественно людей, природу и архитектурные строения, классические и библейские сцены. С самого начала в его работах было видно традиционное обучение, работы не отличались оригинальностью. Только в очень немногих произведений с 1904 года — после смерти его отца — по 1906 год мы находим поразительные переломы в его обычных академических представлениях.

Второй период «Маньеризм» (1930—1937). Период посвящён человеческим лицам и фигурам. Формат его произведений расширился. Произведения этого времени отличались от первого периода более независимым стилем. Огромные черепа и тревожное выражение лиц передают чувство боли и травматических мучений не только героев картин, но и самого художника.

Третий период «Живопись пальцем» (1937—1942). Отказ от пера и кисти, когда он рисует пальцами даже на земле. Из-за атеросклероза, Луи применяет краски непосредственно со своих пальцев, перенося краски на бумагу. Линии на картинах стали более яростные, и контраст между светлыми и тёмными был усилен. Все чаще Луи Суттер использует тему распятия в качестве метафоры своих страданий и отчуждения, сравнивая их с кровью Христа.

Художник передаёт сцены повседневной жизни, которые вдохновляют его, вкладывая в картину большое символическое значение. Поначалу, из-за, на первый взгляд, простых рисунков, такие как

считали Луи Суттера представителем «примитивного» искусства, то есть художником, который отказался от всех связей с культурным наследием. Позже Жан Дюбюффе изменил свою позицию, ведь графическое мастерство Суттера было огромным, несмотря на его отклонение от пути обычного, традиционного искусства.

• 
  женщины на скамейке
• 
  Влюбленные
• 
  Цветы бузины
• 
  Маска
• 
  Три персонажа
• 
  Невеста

Первая экспозиция живописных работ был устроена при поддержке

.

Творчество великого художника повлияло на Арнульфа Райнера,

посвятил памяти Луи Суттера четырёхчастный скрипичный концерт с оркестром, каждая из частей которого отсылает к работам Суттера разных периодов его творчества.

О жизни и творчестве Луи написан роман швейцарского писателя, его земляка Жана Бийете «В комнате порнографа» (2005). Моноспектакль «Луи Суттер, психоделический бред» в постановке Жака Гарделя был показан в марте-апреле 2006 года в лозаннском театре «2.21».

В родном городе именем художника в 2008 была названа площадь.

• Berger R., Manganel E. Louis Soutter. Lausanne: Mermod, 1961.
• Bader A. Louis Soutter, eine pathographische Studie. Stuttgart: Paul Erchardt Verlag, 1968.
• Thévoz M. Louis Soutter ou l'écriture du désir. Lausanne; Zürich: L’Age d’Homme; Institut suisse pour l'étude de l’art, 1974.
• Mauroux J.-B. Louis Soutter: Peintre visionnaire et proscrit. Genève: Éditions Adversaires; Grounauer, 1975.
• Thévoz M. Catalogue raisonné de l'œuvre de Louis Soutter. Lausanne: l'Âge d’homme, 1976.
• Arnulf Rainer, Louis Soutter, les doigts peignent / Arnulf Rainer, Louis Soutter, die Finger malen: Exposition/ Erika Billeter, ed. Lausanne: Musée cantonal des beaux-arts, 1986.
• Louis Soutter — «L’art commence où finit la vie». Arles: Actes Sud; Musées de Marseille, 1987.
• Thévoz M. Louis Soutter. Montreux: l'Âge d’homme, 1990.
• Louis Soutter: Si le soleil me revenait/ Novarina V., Gauville H., eds. Paris: A.Biro; Centre culturel suisse, 1997.
• Louis Soutter: Crayon, plume & encre de Chine/ Michel Thévoz, Anne-Marie Simond, eds. Lausanne: Ed. du Héron, 2002.
• Louis Soutter 1871—1942/ Mendes Bürgi B., a.o., eds. Stuttgart: Hatje, Kunst- u. Architektur-Verlag, 2002.

• [1]
• [2]
• [3]
• [4]
• [5]
• [6]