Эта статья входит в число хороших статей

Workin’ Overtime

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Стабильная версия, проверенная 10 июня 2025.
Workin’ Overtime
Обложка альбома Дайаны Росс «Workin’ Overtime» (1989)
Студийный альбом Дайаны Росс
Дата выпуска 6 июня 1989
Дата записи 1988—1989
Место записи студии: Skyline, Нью-Йорк; Record Plant, Лос-Анджелес; Atlantic, Нью-Йорк
Жанры нью-джек-свинг[1], ар-н-би[2]
Длительность 39:53
Продюсер Найл Роджерс
Страна  США
Язык песен английский
Лейблы
Motown (США), EMI
(Мир)
Хронология Дайаны Росс
Red Hot Rhythm & Blues
(1987)		 Workin’ Overtime
(1989)		 Greatest Hits Live
(1989)
Хронология студийных альбомов
Дайаны Росс
Red Hot Rhythm & Blues
(1987)		 Workin’ Overtime
(1989)		 The Force Behind the Power
(1991)
Синглы с Workin’ Overtime
  1. «Workin’ Overtime»
    Выпущен: 24 апреля 1989
  2. «This House / Paradise»
    Выпущен: 23 июля 1989
  3. «Bottom Line»
    Выпущен: 14 сентября 1989

Workin' Overtime (с англ. — «Работаю сверхурочно») — восемнадцатый студийный альбом американской певицы Дайаны Росс, выпущенный 6 июня 1989 года лейблом Motown в Северной Америке и EMI в мире.

Это была первая запись певицы для Motown с 1981 года после недолгой работы с RCA Records.➤ Росс, воссоединившись с музыкантом Найлом Роджерсом, главным продюсером её самого успешного альбома на сегодняшний день, Diana 1980 года, попыталась привлечь молодую аудиторию с помощью стилей нью-джек-свинг и хаус.➤

Альбом получил негативные отзывы критиков, а также не стал коммерчески успешным, несмотря на то, что заглавный трек занял третье место в чарте Hot Black Singles.➤ Альбом вошёл в тридцатку лучших в Швеции и Соединённом Королевстве и достиг 116-й строчки в американском Billboard Top Pop Albums.➤ Также были выпущены синглы «This House / Paradise», «Bottom Line» и ремикс Шепа Петтибона на «Paradise», но и они не смогли реабилитировать продажи альбома.➤

В том же году в поддержку альбома певица отправилась в успешный в коммерческом отношении концертный тур.➤

Предыстория

Это был первый с 1981 года релиз певицы на лейбле Motown с новым материалом со времён сборника To Love Again[3]. С того момента она выпускалась на лейбле RCA Records[4], где у неё была полная творческая свобода и возможность развиваться, чего с прежним лейблом у неё практически не было[5][6].

После релиза в 1987 году альбома Red Hot Rhythm & Blues певца родила двоих сыновей и, выйдя в декрет, практически на полтора года «выпала» из музыкального шоу-бизнеса[5]. Тем временем в RCA сменилось руководство, и из-за коммерческих неудач Росс контракт с ней продлён не был[7]. Певица подписала контракт с MCA Records, единственным релизом на котором был саундтрек к мультфильму «Земля до начала времён» — песня «If We Hold on Together», ставшая хитом в Британии и Японии[5][8].

В это же время Берри Горди, глава лейбла Motown, продал его компании MCA[9], так как он находился в сложном финансовом положении[7]. Теперь, когда Motown стал одним из подразделений компании MCA, глава компании Джерил Басби[англ.] предложил Росс вернуться в Motown, что помогло бы привлечь внимание медиа. Росс подписала новый контракт уже непосредственно с Motown, а также стала его совладельцем[8][10]. Ни у какого другого артиста ранее не было подобного соглашения со звукозаписывающей компанией[11].

Запись

Продюсер альбома Найл Роджерс

Для работы над пластинкой певица пригласила Найла Роджерса[12], который ранее участвовал в записи одного из самых успешных её альбомов — Diana 1980 года[13], включая культовые хиты «I’m Coming Out» и «Upside Down»[14]. За прошедшее время он зарекомендовал себя как успешный музыкальный продюсер, при его участии были выпущены такие знаковые альбомы как Let’s Dance Дэвида Боуи 1983 года[15] и Like a Virgin Мадонны 1984 года[16].

В декретном отпуске Росс много времени проводила дома, смотря телевизор, в частности, она часто смотрела музыкальные программы канала BET, рассчитанного на афроамериканскую аудиторию, понимая, как меняется музыкальный ландшафт[5]. Этот факт повлиял на материал будущего альбома Workin’ Overtime[17]. Вместе Росс и Роджерс стремились создать современный альбом, обратившись к популярному тогда направлению нью-джек-свинг, который популяризировали такие артисты, как Бобби Браун и Джекет Джексон[1], а также хип-хопу и хаусу[8]. В интервью 1993 года журналу Billboard певица так сказала об альбоме: «Я смотрела на танцоров, детей, исполняющих хип-хоп, и так далее… Вы знаете, я люблю рисковать и не хочу просто делать то, что от меня ожидают. Я просто продолжаю действовать, придумывая, как начать всё сначала, оставаясь энергичной и жизнерадостной, берясь за что-то новое. Итак, я записала этот альбом, и он мне очень понравился»[18].

Автором и продюсером большинства песен альбома стал Роджерс. Среди его соавторов были автор-исполнитель Кристофер Макс (заглавная композиция), Кэти Блок (песня «Say We Can») и музыкант Грег Смит (почти вся вторая половина альбома). Две песни для альбома написало трио, состоящее из Престона Гласса[англ.], Стивена Грея и Стива Берча: «Take the Bitter with the Sweet» и «Goin’ Through the Motions»; песню «Bottom Line» Гласс написал самостоятельно[2]. Запись альбома проходила в студиях Skyline и Atlantic в Нью-Йорке и Record Plant в Лос-Анджелесе с 1988 по 1989 год[19].

Релиз и продвижение

Релиз альбома состоялся 6 июня 1989 года. Выход альбома практически никак не освещался, а эффект от нашумевшего интервью, данного Росс

серебряную сертификацию за 60 000 проданных копий[28]
.

Синглы

Лейбл настаивал, чтобы композиция «

Dance Club Play[33]. В Европе сингл пользовался бо́льшим успехом: в Великобритании он достиг пика на 32-й строчке[34], в Ирландии — на 28-й[35], а в Финляндии — на 20-й[36]. Второй сингл «This House / Paradise» не повторил успеха предшественника, заняв только 64-е место в Hot Black Singles[31], а вот выпущенный отдельно «Paradise» благодаря ремиксам попал на 11-ю строчку танцевального чарта[37], пробыв в чарте десять недель[33]. Третьим синглом была выпущена песня «Bottom Line», но она уже не имела коммерческого успеха[38]
.

Концертный тур

Рекламный плакат спецвыпуска HBO

В поддержку альбома был организован мировой концертный тур World Tour ’89[39], гораздо более успешный, чем альбом[40]. Начался он 1 февраля 1989 года[41]. Певица выступила в таких странах как Австралия, Великобритания, Германия, Канада и Соединённые Штаты. Лондонские концерты на арене «Уэмбли», прошедшие в начале июня 1989 года, были записаны и выпущены в Европе как концертный альбом Greatest Hits Live[42], а в сентябре показаны в качестве спецвыпуска «Diana Ross World Tour ’89: „Workin’ Overtime“» на американском телеканале HBO[43]. Американская часть началась 14 июля с выступления в нью-йоркском мюзик-холле «Радио-сити»[44]. Практически все шоу проходили при полных аншлагах, особенно в летний сезон, когда на открытых площадках собиралось более 15 тысяч зрителей[39]. Из-за высокого спроса позже были добавлены дополнительные даты и в США, и в Европе[39].

Во время концертов певица исполняла сольные хиты («Love Hangover», «I’m Coming Out», «Upside Down», «Endless Love»), песни из кинофильмов с её участием («The Man I Love», «Theme from Mahogany (Do You Know Where You’re Going To?)»), песни из нового альбома («Paradise», «This House», «Workin’ Overtime»), а также классику периода The Supremes («Baby Love», «You Can’t Hurry Love»)[45].

Критики также оценили способность Росс устраивать шоу. Пол Эллиот в обзоре для Sounds отметил не только красочное оформление сцены и эффекты, но и некоторые огрехи в игре группы, однако исполнение «Touch Me in the Morning», по его мнению, больше подошло бы ночью, ведь там «даже вздохи между нотами приятны»[46]. Клайд Макмиллан из журнала Black Radio Exclusive написал, что на сцене царили гламур и блеск Изумрудного города, а певица никогда не выглядела лучше. Он также отметил атмосферу элегантности и очарования, а также тот факт, что Росс умеет поддерживать себя и свою музыку в актуальном состоянии — она знает когда и как меняться в соответствии со временем, поэтому остаётся успешной[47]. Редактор Deseret News Джозеф Уокер заявил, что «на концерте вы увидите и услышите хорошую музыку, энергичные танцы и взрыв звука, но главное — Дайану Росс там, где она больше всего любит быть — на сцене перед благодарной аудиторией»[45].

Отзывы критиков

Рецензии
Оценки критиков
ИсточникОценка
AllMusic2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд[2]
Robert Christgau(C+)[48]
Encyclopedia of Popular Music2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд[49]
Hi-Fi News & Record ReviewА*:2[50]
Los Angeles Times2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд[51]
New Musical Express1/10[52]
Record Mirror2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд2 из 5 звёзд[53]
The Rolling Stone Album Guide2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд2,5 из 5 звёзд[54]

Музыкальные критики негативно отнеслись к выпуску нового альбома. Многие сошлись во мнении, что пластинка оказалась слишком однообразной, а музыка не соответствовала уровню, который обычно демонстрировала Дайана Росс. В AllMusic отметили, что Росс звучала совершенно потерянно, а аранжировки и композиции звучали слабо, в особенности в сравнении с доминирующими произведениями нью-джека и хип-хопа[2]. Рецензент Billboard заявил, что Росс всё ещё в поисках современных хуков, способных покорить чарты[55]. В журнале Los Angeles Times заявили, что проблема с новым альбомом Росс в том, что она, кажется, слишком старается звучать современно и актуально, чтобы обыграть Джоди Уотли или Джанет Джексон в их собственной игре[51]. (В 1989 году LA Times включили альбом в десятку худших альбомов года[56].) В Cashbox заявили, что Найл Роджерс создал несколько потрясающе звучащих треков, однако исполни их не желающая понравиться молодёжи Росс, а Pebbles или Ванесса Уильямс, никто бы не жаловался[57]. Фред Деллар из Hi-Fi News & Record Review иронично заметили, что Росс решила делать музыку совсем не тех улиц, на которых живёт[50]. Обозреватель Stereo Review Фил Гарланд также написал, что уличный фанк не особенно убедителен, когда исполняется женщиной, известной своим гламурным образом жизни[58]. Обозреватель Musician посчитал странным, что для возвращения Росс выбрала хаус, учитывая насколько он подчёркивает ритм в ущерб вокалу[59] В европейском издании Music & Media отметили, что Росс находится в хорошей форме, однако её не всегда можно узнать среди окружающих новомодных напряжённых звуков[60]. Крис Робертс из Melody Maker выделил в альбоме только «восхитительный» и «утончённый гимн» «This House», отметив его близость к песням группы Chic «Will You Cry (When You Hear This Song)» и «At Last I Am Free». Робертс заявил, что один хороший трек из десяти в наши дни для Дайаны уже неплохо[61]. В журнале Music Week заявили: «Всегда грустно видеть, как легендарную артистку поглощает монохромный мир современной танцевальной попсы, и, увы, именно это случилось с Дианой. Даже талант Найла Роджерса как продюсера не может вдохнуть душу в эту мешанину дробеструйного барабанного грохота и жёстких синтезаторов»[62]. Рецензент издания New Musical Express Джо Вудбридж поставил альбому единицу, заявив, что, если в альбоме Diana, спродюсированном Роджерсом, было хотя бы несколько хороших грувов, то здесь нет вообще ничего примечательного[52]. Дэвид Сподек из RPM заявил, что, воссоединившись со своим старым лейблом, Дайана Росс вернулась и доказывает, что она не утратила связи, а результаты работы с Роджерсом говорят сами за себя[63]. В журнале Record Mirror назвали альбом незапоминающимся[53]. Фрэнк Коган из Spin заявил, что Росс в альбоме звучала совершенно пусто, просто пропевая строчки из песен, в целом же он назвал пластику неинтересным танцевальным чёрным альбомом без какой-либо изюминки[64].

Список композиций

Стандартное издание[19]
№НазваниеАвтор(ы)Длительность
1.«Workin’ Overtime»Найл Роджерс, Кристофер Макс4:17
2.«Say We Can»Найл Роджерс, Кэти Блок4:20
3.«Take the Bitter with the Sweet»Престон Гласс, Стивен Грей, Стив Берч3:51
4.«Bottom Line»Престон Гласс4:05
5.«This House»Найл Роджерс5:34
6.«Paradise»Найл Роджерс, Грег Смит3:54
7.«Keep On (Dancin’)»Найл Роджерс, Грег Смит4:33
8.«What Can One Person Do»Найл Роджерс, Грег Смит3:18
9.«Goin’ Through the Motions»Престон Гласс, Стивен Грей, Стив Берч3:54
10.«We Stand Together»Найл Роджерс, Грег Смит5:07
Общая длительность:39:53
Японское издание (бонус-трек)[65]
№НазваниеАвтор(ы)Длительность
11.«Workin’ Overtime» (Club Dub)Найл Роджерс, Кристофер Макс6:18
Общая длительность:46:11

Участники записи

Музыканты
Производство
  • Бадд Туник — музыкальный продюсер
  • Рене Белл — музыкальный продюсер
  • Том Дурак — звукорежиссёр, сведение
  • Кит Фридмэн — звукорежиссёр, сведение
  • Патрик Диллетт[англ.] — звукорежиссёр
  • Дэвид Майкл Дилл — звукорежиссёр
  • Пол Вертеймер — звукорежиссёр
  • Эд Брукс — звукорежиссёр
  • Карен Бохэнон — звукорежиссёр
  • Кэтрин Миллер — звукорежиссёр
  • Пол Анджелли — звукорежиссёр
  • Боб Людвиг — мастеринг
  • Фрэнк Карделло — сведение
Дизайн
  • Херб Ритц — фото
  • Сью Рейли — арт-директор, дизайн

Все данные взяты из аннотации к альбому[19].

Чарты

Чарт (1989) Высшая
позиция
 Австралия (ARIA)[66] 85
 Великобритания (UK Albums Chart)[27] 23
 Германия (Offizielle Top 100)[24] 64
 Нидерланды (Album Top 100)[25] 43
 США (Billboard Top Pop Albums)[67] 116
 США (Billboard Top Black Albums)[68] 34
 США (Cashbox Top 200 Albums)[69] 122
 США (Cashbox Top R&B Albums)[70] 30
 Швеция (Sverigetopplistan)[26] 22
 Япония (Oricon)[71] 98

Сертификации и продажи

Регион Сертификация Продажи
 Великобритания (BPI)[28] Серебряный 60 000^

^ Данные о тиражах приведены только на основе сертификации.

Примечания

  1. ↑ 1 2 Joe Brown. The Divas With the Die-Hard Fans (англ.). The Washington Post (13 августа 1989). Дата обращения: 17 февраля 2022. Архивировано 24 октября 2018 года.
  2. ↑ 1 2 3 4 Ron Wynn. Diana Ross – Workin’ Overtime review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 23 июня 2021. Архивировано 8 мая 2021 года.
  3. ↑ To Love Again — Diana Ross (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 25 декабря 2022 года.
  4. ↑ Diana Ross Signs Up with RCA Records (англ.). The New York Times (15 мая 1981). Дата обращения: 27 марта 2024. Архивировано 14 мая 2021 года.
  5. ↑ 1 2 3 4 Adrahtas, 2006, p. 231.
  6. ↑ Taraborrelli, 2008, p. 339.
  7. ↑ 1 2 Taraborrelli, 2008, p. 409.
  8. ↑ 1 2 3 Taraborrelli, 2008, p. 411.
  9. ↑ Motown Sold to MCA (англ.). The New York Times (29 июня 1998). Дата обращения: 27 марта 2024. Архивировано 23 апреля 2023 года.
  10. ↑ Motown Stake for Diana Ross (англ.). The New York Times (15 февраля 1989). Дата обращения: 27 марта 2024. Архивировано 22 октября 2019 года.
  11. ISSN 0144-5804. Архивировано
    9 марта 2021 года.
  12. ↑ 1 2 3 Adrahtas, 2006, p. 232.
  13. ↑ Brett Schewitz. # 394 Diana Ross, 'Diana' (1980) — Rolling Stone 500 Greatest Albums of All Time (англ.). Rolling Stone. Дата обращения: 26 марта 2024. Архивировано 26 марта 2024 года.
  14. ↑ Daphne A Brooks. Diana Ross’s greatest songs — ranked! (англ.). The Guardian (18 июня 2020). Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 17 марта 2024 года.
  15. ↑ Marc Spitz. 26. // Bowie: A Biography (англ.). — Crown, 2009. — P. 354. — 449 p. — ISBN 9780307462398. Архивировано 29 марта 2024 года.
  16. ↑ J. Randy Taraborrelli. Losting Her Virginity // Madonna: An Intimate Biography of an Icon at Sixty (англ.). — Pan Macmillan, 2018. — P. 134. — 560 p. — ISBN 9781509842797. Архивировано 26 марта 2024 года.
  17. ↑ David Nathan. The Soulful Divas: Personal Portraits of Over a Dozen Divine Divas, from Nina Simone, Aretha Franklin & Diana Ross to Patti LaBelle, Whitney Houston & Janet Jackson (англ.). — Illustrated. — Billboard Books, 1999. — P. 164. — 399 p. — ISBN 9780823084258. Архивировано 26 марта 2024 года.
  18. ISSN 0006-2510
    .
  19. ↑ 1 2 3 Diana Ross (1989). Workin’ Overtime (Liner notes). USA: Motown, Ross Records. MOTD-6274. Архивировано 4 января 2023. Дата обращения: 26 марта 2024.
  20. ↑ Barbara Walters Special, The {Candice Bergen, Diana Ross Audrey Hepburn} (TV) (англ.). paleycenter.org. Дата обращения: 18 апреля 2025.
  21. ↑ Adrahtas, 2006, p. 374.
  22. ISSN 0006-2510. Архивировано
    29 июня 2021 года.
  23. ↑ Diana Ross Chart History: Top R&B/Hip-Hop Albums (англ.). Billboard. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 13 декабря 2022 года.
  24. ↑ 1 2 Diana Ross — Workin' Overtime  (нем.). Offizielle Deutsche Charts. Дата обращения: 26 марта 2020.
  25. ↑ 1 2 Diana Ross — Workin' Overtime  (нид.). Dutchcharts.nl. Hung Medien. Дата обращения: 26 марта 2020.
  26. ↑ 1 2 Diana Ross — Workin' Overtime  (англ.). Swedishcharts.com. Hung Medien. Дата обращения: 26 марта 2020.
  27. ↑ 1 2 Official Albums Chart Top 100  (англ.). The Official Charts Company. Дата обращения: 26 марта 2020.
  28. ↑ 1 2 British album certifications – Diana Ross – Workin' Overtime (англ.). British Phonographic Industry. Дата обращения: 17 февраля 2022.
  29. ↑ Taraborrelli, 2008, p. 517.
  30. ↑ Adrahtas, 2006, p. 358.
  31. ↑ 1 2 Adrahtas, 2006, p. 370.
  32. ↑ Diana Ross Chart History: Hot R&B/Hip-Hop Songs (англ.). Billboard. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 9 июля 2023 года.
  33. ↑ 1 2 Diana Ross Chart History: Dance Club Songs (англ.). Billboard. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 26 ноября 2021 года.
  34. ↑ Official Singles Chart: 14 May 1989 — 20 May 1989 (англ.). The Official Charts Company. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 28 марта 2023 года.
  35. ↑ Search Results — Workin' Overtime (англ.). The Irish Charts. Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 16 февраля 2022 года.
  36. ↑ Timo Pennanen. Diana Ross // Sisältää hitin — 2. laitos Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla 1.1.1960-30.6.2021 (фин.). — Helsinki: Kustannusosakeyhtiö Otava, 2021. — С. 219. — 292 с. — ISBN 978-952-7460-01-6.
  37. ISSN 0006-2510. Архивировано
    28 сентября 2023 года.
  38. ISSN 0006-2510. Архивировано
    29 марта 2024 года.
  39. ↑ 1 2 3 Adrahtas, 2006, p. 233.
  40. ↑ Adrahtas, 2006, p. 241.
  41. ↑ Adrahtas, 2006, p. 357.
  42. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Diana Ross – Greatest Hits Live review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 27 марта 2024. Архивировано 19 сентября 2017 года.
  43. ↑ Kathleen Fearn-Banks, Anne Burford-Johnson. The Workin’ Overtime World Tour // Historical Dictionary of African American Television (англ.). — 2nd. — Rowman & Littlefield, 2014. — P. 130. — 640 p. — (Historical Dictionaries of Literature and the Arts). — ISBN 9780810879171. Архивировано 26 марта 2024 года.
  44. ↑ Oren Harari. Marketing: Another K.O. for Dempsey (англ.) // Gavin Report[англ.] : magazine. — San Francisco: United Newspapers[англ.], 1989. — 12 May (no. 1756). — P. 21. Архивировано 28 сентября 2023 года.
  45. ↑ 1 2 Joseph Walker. Diana Ross on Tour: Ain’t No Mountain High Enough to Keep Her from Performing (англ.). Deseret News (3 сентября 1989). Дата обращения: 29 марта 2024. Архивировано 29 марта 2024 года.
  46. ISSN 0144-5774. Архивировано
    23 июня 2023 года.
  47. ISSN 0745-5992. Архивировано
    28 сентября 2023 года.
  48. ↑ Diana Ross (англ.). Robert Christgau. Дата обращения: 22 июня 2021. Архивировано 8 марта 2021 года.
  49. ↑ Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 3. — New York: Muze UK Ltd., 1998. — Vol. 6. — P. 4656—4657. — 4992 p. — ISBN 1-56159-237-4.
  50. ↑
    ISSN 0142-6230. Архивировано
    2 сентября 2021 года.
  51. ↑ 1 2 Paul D Grein. Diana Ross: «Workin’ Overtime». Motown (англ.). Los Angeles Times (21 мая 1989). Дата обращения: 26 марта 2024. Архивировано 22 января 2023 года.
  52. ↑
    ISSN 0028-6362. Архивировано
    27 марта 2024 года.
  53. ↑
    ISSN 0144-5804. Архивировано
    9 марта 2021 года.
  54. ↑ Paul Evans. Diana Ross // The New Rolling Stone Album Guide (англ.) / Brackett, Nathan; Hoard, Christian. — 4. — New York: Simon & Schuster, 2004. — P. 703—704. — 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8.
  55. ISSN 0006-2510. Архивировано
    14 января 2024 года.
  56. ISSN 0279-0483. Архивировано
    26 марта 2024 года.
  57. ISSN 0008-7289. Архивировано
    24 февраля 2024 года.
  58. ISSN 0039-1220. Архивировано
    29 сентября 2021 года.
  59. ISSN 0733-5253. Архивировано
    14 марта 2024 года.
  60. ISSN 1385-612. Архивировано
    28 ноября 2023 года.
  61. ISSN 0025-9012. Архивировано
    29 марта 2024 года.
  62. ISSN 0265-1548. Архивировано
    5 июня 2022 года.
  63. ISSN 0315-5994. Архивировано
    1 января 2022 года.
  64. ISSN 0886-3032. Архивировано
    26 января 2022 года.
  65. ↑ ダイアナ・ロス (1989). ワーキング・オーバー・タイム (Liner notes). Japan: EMI, Ross Records. CP32-5840, CDP 7 92543 2. Архивировано 26 марта 2024. Дата обращения: 29 марта 2024.
  66. ↑ Gavin Ryan. Australia’s Music Charts 1988–2010 (англ.). — Mt. Martha, VIC, Australia: Moonlight Publishing, 2011.
  67. ISSN 0006-2510. Архивировано
    23 декабря 2023 года.
  68. ISSN 0006-2510. Архивировано
    23 декабря 2023 года.
  69. ISSN 0008-7289. Архивировано
    8 января 2024 года.
  70. ISSN 0008-7289. Архивировано
    8 января 2024 года.
  71. ↑ Okamoto, Satoshi. Album Chart Book: Complete Edition 1970-2005 (англ.). — Roppongi, Tokyo: Oricon Entertainment, 2006. — ISBN 978-4-87131-077-2.

Литература

Монографии
Публикации в газетах и журналах

Ссылки

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Workin’_Overtime&oldid=145590598