Фряжское письмо

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Икона Карпа Золотарева «Богоматерь с Младенцем» (конец XVII в., ЦМиАР), написанная на дереве и светлых грунтах. Яркий пример фряжского письма.

Фряжское письмо (или фряжская манера, фряжский стиль от др.-рус.

стенописи, отличающиеся внешней достоверностью в передаче материального мира. Иконы фряжского письма появляются в России со второй половины XVII века под влиянием западноевропейского искусства[1]
.

В современном искусствоведении выражение фряжское письмо уже является устаревшим, но часто упоминается, являясь актуальным для пояснения влияния западной культуры на некоторые виды искусства в России[2].

Причины появления

Уже вторая половина XV века в истории Русской Церкви отмечена спадом духовной жизни, который отразился и на иконописи[3]. В новгородской иконописи это проявляется в усложнении композиции, дроблении иконописного пространства, излишней детализации[4]. Теряется ощущение целостности образа, его глубины. В то же время влияние православных Балкан и Византии сменяется влиянием католического запада, с его иными принципами церковного искусства.

Примерно в это же время, сначала в Пскове, появляются, так называемые

Геннадий[5] оспаривал подобные изображения, но псковичи сослались на греческие образцы и архиепископа не послушали[6]
.

Столкновение традиционного и нового подходов к иконописи произошло в середине XVI века, в рамках

Сильвестр, новгородец. Эти обвинения задевали и митрополита Макария
, бывшего новгородского архиепископа. В результате дьяк был осуждён к трёхлетней епитимии, ему было запрещено держать у себя вероучительные книги и размышлять на эти темы. Собор подтвердил допустимость большинства спорных иконописных сюжетов.

Несколько позже, в 60-х годах XVI века, инок новгородского Отенского монастыря Зиновий в своём объёмном антиеретическом труде «Истины показания к вопросившим о новом учении» с тех же позиций, что и осуждённый дьяк выступил против новых икон.

Запрет на отказ от традиционных канонов был закреплён решениями Большого Московского собора 1666—1667 годов, известного в истории судом над Никоном, установлением многих канонических норм, а также началом активной борьбы со старообрядчеством[8].

Однако, несмотря на все принятые меры, в частности закрепление церковными соборами канонических форм иконописи, закрепляющими правила письма на основе иконописных подлинников, и принятие в качестве образцов иконы Андрея Рублева, уже к XVII веку мало кто из иконописцев понимал, что такое канон и иконописный стиль. К этому времени каноническая форма иконописания перестаёт удовлетворять иконописцев, в результате чего они постепенно отказываются следовать строгим канонам, не понимая связи этой формы с богословием[8].

Это явилось причиной принятия за эстетический эталон западноевропейского искусства в духе академизма, несмотря на то, что культура и эстетика Западной Европы, а вместе с тем и богословие, разительно отличались от русских православных культурно-эстетических традиций. Однако, вместе с тем, появление в России фряжского письма повлияло и на становление академической живописи. Вполне возможно, что толчком к переходу на манеру фряжского письма явилась мода на парсуны — ранние светские портреты, манерой исполнения следующие канонической иконописной традиции и не удовлетворяющие художников и заказчиков[8].

  • Алексей Михайлович в «большом наряде» (1682,ГИМ). Парсуна фряжского письма
    Алексей Михайлович в «большом наряде» (1682,ГИМ). Парсуна фряжского письма
  • Для сравнения парсуна Скопина-Шуйского, выполненная в традиционной иконописной традиции
    Для сравнения парсуна Скопина-Шуйского, выполненная в традиционной иконописной традиции

Развитие

Спас Нерукотворный Симона Ушакова

Ярким образцом творчества в данном стиле является письмо

Симона Ушакова, который оставаясь на почве исконного русско-византийского иконописания писал и по древним «пошибам», и во фряжском стиле, изобретал новые композиции, присматривался к западным образцам и к натуре, стремился сообщать фигурам характерность и движение. Примером переходного типа может являться Спас Нерукотворный, написанный для Троице-Сергиевой Лавры в 1658 году
. Характер фряжского письма заметен по прописи драпировки на полотне, по сравнению с прописью на иконах классического письма, тогда как лик Спасителя прописан ближе к классическому стилю.

Кроме

Симона Ушакова, представителями «школы» фряжского письма являются также Богдан Салтанов, Гурий Никитин и Карп Золотарёв
.

Всё это привело к тому, что в XVIII—XIX веках в храмах уже повсеместно господствует масляная живопись в духе академизма.

Критика фряжского письма

Наиболее развёрнутую критику фряжского письма как несовместимого с высокими духовными устремлениями православного вероучения дали старообрядцы. Не исключено, что адописные иконы создавались в том числе и староверами из стремления очернить и дискредитировать образа «фряжского» письма с целью отучить от них народ. Протопоп Аввакум, к примеру, негодовал[9]:

Пишут спасов образ Еммануила, лице одутловато, уста червонная, власы кудрявые, руки и мышцы толстые, персты надутые, тако же и у ног бедры толстыя, и весь яко немчин брюхат и толст учинен, лишо

Никон, враг, умыслил, будто живыя писать, устрояет все по фряжскому, сиречь по немецкому. Якоже фрязи пишут образ Благовещения пресвятыя богородицы, чреватую, брюхо на колени висит, — во мгновении ока Христос совершен во чреве обретеся. <…> Вот иконники учнут Христа в рождестве
с бородою писать, а богородицу чревату в Благовещение, яко же и фрязи поганыя. А Христа на кресте раздутова: толстехунек миленькой стоит, и ноги те у него, что стульчики. Ох, ох, бедная Русь, чего-то тебе захотелося немецких поступов и обычаев!

Вице-президент Российской Академии Художеств князь Григорий Григорьевич Гагарин не мог найти отклика у общества середины XIX века на приверженность к канонической иконе:

«Стоит только завести разговор о

византийской живописи, тотчас у большого числа слушателей непременно явится улыбка пренебрежения и иронии. Если же кто-то решится сказать, что эта живопись заслуживает внимательного изучения, то шуткам и насмешкам не будет конца. Вам наговорят бездну остроумных замечаний о безобразии пропорций, об угловатости форм, о неуклюжести поз, о неловкости и дикости в композиции — и все это с гримасами, чтобы выразительнее изобразить уродливость отвергаемой живописи»[8]
.

За отказ от фряжского письма в XIX веке выступали

славянофилы, и в частности М. П. Погодин
:

«У наших художников всегда перед глазами пантеоны и Мадонны, так могут ли они понять, что такое русский образ и что такое русская икона?»[8].

Новую иконопись острой и выразительной критике подверг

Георгия Флоровского) древней иконописи, являющий святость первообраза, богоприсутвие, а внешнее подобие, иконописец апеллирует к эстетическому чувству, в нём утверждает подлинность изображаемого. Традиционная иконопись представляется несовершенным и грубым художеством, а в пример ставится западное искусство[10]. Таков взгляд, по меньшей мере, ведущих царских иконописцев Иосифа Владимирова и Симона Ушакова
.

Иконописное живоподобие подвергается критике на Балканах. Новые иконы считаются неприемлемыми на Афоне[10].

Примечания

  1. ↑ Фряжское письмо Архивная копия от 18 мая 2015 на Wayback Machine // Сайт Храма Покрова Пресвятой Богородицы в Медведкове.
  2. ↑ Фряжская манера Архивная копия от 24 ноября 2012 на Wayback Machine // Энциклопедия реставратора.
  3. ↑ Н. К. Голейзовский пишет: большинство примеров иконописи послерублёвского периода «говорит о постепенной утрате московскими мастерами идейно-смысловой основы, которая определила своеобразие стиля так называемой „школы Рублева“. Эти художники <…> слишком увлеклись формальной стороной живописи. Стали появляться внешне эффектные, но неглубокие по мысли произведения». Голейзовский Н. К. «Послание иконописцу» и отголоски исихазма в русской живописи на рубеже XV—XVI вв. // Византийский временник. М., 1965. Т. XXVI. c. 233 Архивная копия от 14 ноября 2014 на Wayback Machine.
  4. ↑ См. Лазарев В. Н. Русская живопись от истоков до начала XVI века Архивная копия от 8 марта 2013 на Wayback Machine.
  5. ↑ Архиепископ Геннадий занимал Новгородскую кафедру с 1484 по 1504 год.
  6. ↑ См. Андреев Н. Е. Инок Зиновий Отенский о иконопочитании и иконописании // Seminarium Kondakovianum. Т. VIII. С. 272.
  7. ↑ В отличие от других сторонников соблюдения традиционных принципов иконописи, посольский дьяк прямо называет новшества «латинским мудрованием».
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Иконописание Архивная копия от 8 ноября 2012 на Wayback Machine // Сайт Щигровского православного братства во имя Святой Троицы.
  9. ↑ Аввакум. Беседа четвертая. [Об иконном писании] // Житие протопопа Аввакума им самим написанное и другие его сочинения. — [М.]: Academia, 1934. — С. 209—214.
  10. ↑ 1 2 3 Успенский Л. А. Богословие иконы Православной Церкви. Глава XIV Искусство XVII века. Расслоение и отход от церковного образа Архивная копия от 30 января 2013 на Wayback Machine.
  11. ↑ Владимиров — иконописец Оружейной Палаты.
  12. ↑ «Не знамений бо ради и чюдес подобныя персони святых или прочих человек писати обыкоша любомудрии, но истиннаго ради образа и вечнаго их возпоминания за небытную любовь к тем», — цитирует Успенский Владимирова. Поэтому «всякий образ или икона новая светло, румяно, тенно и живоподобно воображается». И далее: «Яково бо что видит, или в последствовании слышит, тако и во образех, рекше в лицах, начертавает и противу слуху и видения уподобляет».

Литература

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Фряжское_письмо&oldid=125034035