43°46′24″ с. ш. 11°15′17″ в. д.HGЯO
Эта статья входит в число хороших статей

Гробница антипапы Иоанна XXIII

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Гробница антипапы Иоанна XXIII

Гробница антипапы Иоанна XXIII — надгробный памятник из бронзы и мрамора, созданный

Ренессанса во Флоренции. По Фердинанду Грегоровиусу, гробница представляет собой «одновременно могилу Великой схизмы в Церкви и последнюю гробницу папы за пределами Рима»[1]
.

В своё время Иоанн был тесно связан с Флоренцией, считавшей его законным понтификом во время Великой схизмы. Существует мнение, что захоронение во флорентийском баптистерии было попыткой придать легитимность его понтификату, связав его с почитаемым святым местом[2]. Использование папской символики в надгробии, как и сама связь Флоренции с Коссой, были истолкованы как оскорбление избранного на Констанцском соборе Мартина V[2] и попытка поднять авторитет Медичи, а сама гробница была признана неподобающей для гражданина Флоренции[3].

В оформлении гробницы использованы стоящие в нишах статуи трёх христианских

Веры, Надежды и Любви), фамильный герб Коссы, а также бронзовая позолоченная фигура, лежащая на покоящемся на консолях саркофаге; над ней находится изображение Мадонны с младенцем в полумесяце, а всю композицию осеняет балдахин. На момент завершения это было самое высокое скульптурное сооружение во Флоренции[4] и одно из немногочисленных захоронений, расположенных в баптистерии или находящемся по соседству соборе[5]
. Это была также первая из нескольких совместных работ Донателло и Микелоццо, и принадлежность резцу того или другого некоторых элементов гробницы в своё время была предметом дискуссий в среде искусствоведов.

Антипапа Иоанн XXIII

Антипапа Иоанн XXIII

Жизнь антипапы Иоанна XXIII, в значительной степени связанная с Флоренцией, была богата событиями, и оставленному им наследию трудно дать однозначную оценку. Бальтазар Косса был по происхождению

архидиоцез Болонья, а в 1406 году сделал его кардиналом. После Пизанского собора 1409 года Косса возглавил движение против папы Григория XII, отказавшегося сложить с себя сан. Косса был лишен сана кардинала, но избранный собором антипапа Александр V вернул ему эту должность[6]
.

После смерти Александра V в 1410 году Косса был избран его последователями новым папой. Его признали как папу

.

Папа Мартин V, избранный Констанцским собором, низложившим Иоанна XXIII

После того как в 1413 году Владислав Неаполитанский взял Рим, Иоанн XXIII спешно бежал во Флоренцию.

Иоанн Бургундский, Фридрих передал его в руки Сигизмунда и собора, и Людвиг III заточил его в тюрьму[8]
.

Тем временем 29 мая 1415 года собор низложил Иоанна и 11 ноября 1417 избрал папой Мартина V. В феврале 1419 года Мартин приехал во Флоренцию[9], и в том же году Косса был выкуплен Флорентийской республикой (в 1417 Людвиг III отказался от верности Сигизмунду) при содействии Джованни ди Биччи де Медичи[10]. Вероятно, его выкуп был наградой за помощь Флоренции в прошлом или же средством давления на Мартина V, к тому времени ещё находившегося во Флоренции (в Рим он прибыл в сентябре 1420), а может быть, сочетал обе причины[11]. Косса помогал Флоренции при завоевании Пизы в 1405 году, будучи легатом в Болонье, а в бытность папой определил банк Медичи в качестве основного хранилища папской казны[12].

Во Флоренции 14 июня 1419 Косса признал верховенство Мартина V и 26 июня получил кардинальскую шапку, но 22 декабря того же года скончался[13]. Несмотря на полученный титул кардинала-епископа Тускуланского, Косса именовал себя «кардиналом Флорентийским»[14].

Похороны

Тело Коссы было перенесено в баптистерий и, как предписывалось сборником ритуальных установлений Ordo Romanus, спустя девять дней погребено при участии флорентийской знати и папской курии[15]. Во время погребальных ритуалов, проходивших исключительно внутри Дуомо и баптистерия, на голове лежащего в гробу умершего покоилась белая митра, а в ногах лежала кардинальская шапка[16]. Первые три дня церемоний были посвящены соответственно служению Коссы в сане кардинала и папы, его роли друга Флоренции и его частной жизни[17]. Он был погребен во временном захоронении до того, как будет закончена его гробница[18].

Заказ на работы

Джованни ди Биччи де Медичи, один из душеприказчиков Коссы

Договор о создании надгробного памятника Коссы был заключен спустя примерно десять дней после его смерти. Последняя воля покойного, которую он изложил в своем завещании на смертном одре 22 декабря 1419, включала некоторые продиктованные флорентийским этикетом распоряжения, благотворительные и церковные пожертвования, но большая часть имущества отошла к его племянникам Микеле и Джованни[19]. При разделении наследства его племянники имели преимущество; пока велись работы над гробницей Коссы, права на его имущество оспаривались кредиторами[20].

Косса назначил

Козимо Медичи[23]
.

Душеприказчики Коссы объявили, что тот желал быть погребённым в баптистерии, но был слишком скромным, чтобы указать это в своем завещании[24]. Исследователи доверяют этому свидетельству, считая Коссу «тактичным тактиком», хотя историк Хорст Дженсон предположил, что те выбрали баптистерий как место погребения вопреки воле покойного[25].

Косса завещал баптистерию реликвию, считавшуюся указательным пальцем Иоанна Крестителя (Леонардо да Винчи. Иоанн Креститель. 1513-1516. Лувр, Париж)

Записи в документах сообщают, что 9 января 1421 года

капеллы, в которой желал быть похороненным Косса; современная наука приписывает отказ Строцци тому, что погребение в баптистерии было большой честью, которой Косса, возможно, не заслуживал[26]. Других посвященных гробнице записей цеха не сохранилось, поскольку большинство документов 1420-х утрачено[27], хотя сохранились заметки сенатора Карло Строцци, читавшего эти документы[28]
.

Согласие Арте ди Калимала на строительство гробницы традиционно объясняется тем, что Косса в своё время передал баптистерию правый указательный палец

Филофей преподнёс её в 1363 году в дар папе Урбану V, тот передал её своим преемникам Григорию XI и Урбану VI; последний лишился её во время осады Ночера-Инферьоре, а Иоанн XXIII купил её за 800 флоринов и носил при себе, пока не спрятал в монастыре Санта-Мария-дельи-Анджели[30]
.

Возведение гробницы

Надгробный монумент гармонично вписан в интерьер флорентийского баптистерия

Хронология последнего этапа сооружения гробницы точно не известна, но кое-что можно установить по различным источникам. Судя по случайной заметке флорентийского нотариуса, в 1424 году (по флорентийскому календарю) была возведена часть гробницы[31]. Кадастр Микелоццо за июль 1427 показывает, что Микелоццо был партнёром Донателло уже около двух лет (due anni o incircha) и что потрачено уже три четверти бюджета в 800 флоринов[32]. Объяснить несоответствие дат можно или неточностью записей Микелоццо, или тем, что Донателло начал работы ещё до партнёрства с Микелоццо, или тем, что 1424 год во флорентийском календаре соответствует 1425 году в современном[33].

2 февраля 1425 года Бартоломео Валори и Козимо де Медичи запросили 400 из 800 флоринов, отданных ранее в задаток цеху Арте ди Калимала, видимо, как стоимость уже проведённой работы

Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях», что Козимо был ответственным руководителем работ, оспаривалось некоторыми исследователями[36]
.

Вероятно, саркофаг был установлен 2 мая 1426 года или незадолго до того, поскольку в этот день Арте ди Калимала заключила договор с двумя капелланами о проведении ежедневной службы о спасении души Коссы[35]. Записи мастерской при Дуомо свидетельствуют, что 28 января 1427 года Валори приобрёл четыре блока белого мрамора для надгробия[37].

Точная дата окончания работ неизвестна, но они были завершены не позже 1431 года — в этом году умер папа Мартин V, о котором достоверно известно, что он посещал готовую гробницу; другие данные позволяют отодвинуть эту границу ещё на несколько лет раньше[38]. Наиболее достоверный из таких фактов — тот, что в сентябре 1428 Якопо делла Кверча, вернувшись в Болонью, создал нагробный памятник с фигурами добродетелей, воспроизводящих мелкими деталями своих сестёр с гробницы Коссы[39].

В труде Вазари упоминается, что гробница обошлась дороже первоначального бюджета — в 1000 флоринов, хотя неясно, кто покрыл недостачу[40]. Несмотря на то, что автор этого утверждения неизвестен, оно принимается на веру современной наукой, поскольку стоимость одних лишь скульптур должна была составлять 500 флоринов[41]; однако всё же к этому свидетельству следует подходить с осторожностью[42].

Внешний вид

Томазо Мочениго
; возможно интересное сопоставление, см. текст

В баптистерии уже находилось три саркофага: в одном из них был похоронен епископ Раньери (умерший в 1113 году), два других были изготовлены ещё в римское время и использованы вновь в средние века[43]. Но гробница высотой 7,32 м была самой высокой в баптистерии, а в своё время и во всей Флоренции[4]. Захоронений в самом Дуомо мало, и они представляют собой скорее исключения — например, могила Альдобрандино Оттобони[5].

Внешний вид надгробного памятника соответствует условиям, предъявленным цехом Арте ди Калимала, и органично вписан в интерьер баптистерия. Монумент помещён между двумя

Лоренцо Гиберти и алтарной апсидой; он занимает треть одной из стен восьмиугольного помещения и обращён к «Райским дверям»[44]. Такое расположение лишает гробницу света, в особенности когда врата баптистерия закрыты, что является их обычным состоянием[45]. Надгробие могло бы выглядеть ещё темнее, если бы его задняя часть не выступала из стены баптистерия на 48,4 см[46]. Белый и коричневый мрамор способствует гармоничному сочетанию сооружения с общим интерьером баптистерия, оформленного в полихромном бело-зелёном стиле[47]. Некоторые учёные считают цветной эскиз, выполненный Бонаккорсо Гиберти, доказательством того, что «оригинальная утраченная полихромия» гробницы ещё более гармонировала с интерьером[25], хотя другие считают этот рисунок неточным[48]. Венчающий сооружение балдахин закреплен на колоннах, а карниз баптистерия создает иллюзию опоры; по образному выражению современной исследовательницы, надгробный памятник Коссы — «супруг окружающей его архитектуры», даже если считать этот брак морганатическим[49]. За исключением покоящейся на саркофаге статуи, все скульптуры выполнены в виде горельефов
.

Хотя гробница выполнена полностью в классическом стиле, её общая композиция находится в русле монументальной надгробной архитектуры средневековой Италии — с характерными для стенных гробниц ярусами различных декоративных элементов

Бернардо Росселлино двадцатью годами позже[54]
.

Основание памятника

Основание надгробного памятника опирается на высокий плинт (38 см), отделенный вогнутыми карнизами. Высота основания — 1,39 м, ширина — 2,02 м; оно украшено фризом с крылатыми головами ангелов (предположительно, серафимов), гирляндами и лентами[4].

Фигуры добродетелей

Над основанием, отделенные ещё одним карнизом, в нишах стоят фигуры трёх

теологических (вера, надежда и любовь), как, например, над гробницей кардинала Бранкаччи[58]. Однако статуи на надгробии Коссы носят значительно больше античных черт[59]. Кроме того, Донателло создал две похожие бронзовые фигуры добродетелей для баптистерия Сиенского собора, но их связь со статуями на гробнице Коссы неясна[60]
.

Фигура Веры слева, высотой 1,05 м, держит в руках потир для причастия; стоящая в центре фигура Любви, высотой 1,07 м, держит рог изобилия и жаровню; наконец, фигура Надежды справа, высотой 1,06 м, сложила руки в молитве[61]. Статуя Любви выполнена в наиболее античном духе, восприняв элементы классических изображений Изобилия, Цереры и Юноны, у которых в левой руке всегда находился рог изобилия[62]. Связь с античностью подчеркивает также то обстоятельство, что хотя и высокие, но недостаточно проработанные фигуры добродетелей создают дополнительную вертикальную дистанцию между зрителем и фигурой Коссы, скрадывая непосредственность позы лежащей статуи покойного — в отличие от других стенных гробниц эпохи Кватроченто, для которых такая поза является доминантой[63]. Сама фигура призвана скрыть личные качества Коссы, представляя его как обычного понтифика и первого представителя флорентийской «династии» пап.

Саркофаг и надпись

Над фигурами добродетелей находится саркофаг, поддерживаемый четырьмя классическими

путти или, иначе, spirateli («маленьких духов»); они держат оформленный в виде папского бреве лист пергамента с начертанной на нём надписью[65]. Путти позаимствовали многие черты у своих античных предшественников, за исключением скрещённых ног[66]
.

Надпись гласит[31]:

IOANnES QVOnDAM PAPA
XXIIIus. OBIIT FLORENTIE A
NnO DomiNI MCCCCxVIIII XI
KALENDAS IANVARII

Что значит:

Иоанн, бывший папа
Умер во Флоренции
в 1419 г. от Р. Х. за 11
дней до январских календ
.

Марцокко — символ власти Флоренции

Папа Мартин V возражал против первой строки надписи, которую, по его мнению, можно было истолковать как знак того, что Косса умер законным папой (латинское слово «quondam» значит как «бывший», так и «покойный»). Возможно, его сомнения развеялись бы, если была бы использована часто встречавшаяся в документах того времени формула «olim Papa» (с 

Сан-Джованни ин Латерано)[71] и отлито из бронзы (возможно, тем же Донателло)[72]
.

По мнению историка Чарльза Эйвери, рельеф Донателло «Вознесение Христа и передача ключей апостолу Петру» первоначально предназначался также для стенки этого саркофага[73] и был призван усилить ассоциации с папским престолом. Ассоциации вызывались и тем, что дата смерти Коссы была указана в эпитафии с использованием римских календ, что было нетипично для флорентийских погребений, но вполне обычно для папских[74].

Статуя Иоанна XXIII

Над саркофагом располагаются львы, поддерживающие катафалк со статуей покойного и напоминающие формой консоли эпохи Треченто[75]. Возможно, львы изображают Марцокко (Marzocco), льва, символизирующего Флоренцию, и воплощают таким образом связь покойного Иоанна с городом. Для папских апартаментов в базилике Санта-Мария-Новелла Донателло создал бронзового Марцокко, отражавшего двойственное отношение флорентийцев к Мартину V, который повышал своим визитом престиж города, но в то же время был потенциальным противником Республики. Подобно ему, львы, поддерживающие катафалк, могут символизировать поддержку Флоренцией претензий Иоанна XXIII на папскую кафедру. Однако символический смысл львов неясен[68], и интерпретировать его необходимо с осторожностью; следует помнить и о том, что львы в качестве опоры использовались в гробницах и раньше, к примеру, в надгробии Лапо де Барди (умер в 1342) в Барджелло[76].

Катафалк и укрывающий его покров слегка наклонены к зрителю, а поддерживающий изголовье лев сделан на 2 см короче, чтобы лучше была видна скульптура умершего и в особенности голова[77]. Фигура, выполненная из позолоченной бронзы в натуральную величину, облачена в явно кардинальское одеяние[78] и не содержит намеков на возможную легитимность понтификата Коссы; её ложе также выполнено из бронзы, но не позолочено. Когда саркофаг был вскрыт в XVI веке, выяснилось, что погребальное одеяние Коссы соответствует облачению статуи[79]. До того в Италии не существовало гробниц с объемными скульптурами из позолоченной бронзы, хотя на балконе палаццо делла Бриада в Болонье уже находилась такая скульптура высотой 1,83 м, изготовленная по заказу папы Бонифация VIII[68]. Некоторые учёные предполагают, что Донателло создал скульптуру Иоанна XXIII по посмертной маске[80], но другие возражают им[81].

Балдахин

За статуей расположен пилон высотой 1,34 м, состоящий из трёх частей, с утопленными рельефными границами, поддерживающий карниз и обрамленный двумя дополнительными коринфскими пилястрами. Над ним находится

небесных покровителей[82]. Ещё выше располагается мраморный балдахин с позолоченными краями, украшенный узорчатыми цветами со стеблями и словно висящий на ребристом латунном кольце (на самом деле это невозможно из-за тяжести балдахина). Исследовательница Сара Мак-Хэм[63] предполагает, что балдахин символизирует небесный свод и, следовательно, тот baldacchino, который несли над головой папы при интронизации. Однако историк Рональд Лайтбоун[83] настаивает, что подобный балдахин, укрепленный на карнизе и на колоннах, не имеет отношения к церкви и представляет собой вариацию балдахина, укреплявшегося над постелью[84]
.

Наружная кафедра собора Прато, ещё одно совместное произведение Донателло и Микелоццо

Авторство гробницы

Надгробный памятник Бальтазара Коссы был первой совместной работой скульпторов

Микелоццо (1391—1472), которые в дальнейшем создали вместе гробницу кардинала Ринальдо Бранкаччи в церкви Сант-Анджело а Нило в Неаполе, гробницу папского секретаря Бартоломео Арагацци в соборе Монтепульчано, а также наружную кафедру собора Прато[85]. К этому времени Донателло уже прославился своими статуями пророков и святых, созданными для Санта-Мария-дель-Фьоре и Орсанмикеле, в то время как Микелоццо был мало известен[86]. Оба некоторое время работали в мастерской Гиберти
, занимавшей ведущее положение во флорентийской скульптуре того времени.

Почти все элементы гробницы приписывались различными историками искусства как Микелоццо, так и Донателло[87]. Классификация по автору основана большей частью на субъективных критериях: как правило, исследователь приписывает Донателло те детали, которые высоко оценивает, а Микелоццо временами прямо называют автором тех элементов, которые «не так хорошо проработаны»[61].

Описания, составленные между 1475 и 1568 годами, приписывают Донателло всё убранство гробницы, за исключением статуи Веры[88]. Некоторые современные исследователи придерживаются кардинально противоположной точки зрения, считая Микелоццо создателем всего надгробного памятника, кроме скульптуры Иоанна XXIII[63][89]. По мнению Дженсона, из мраморного декора только путти могут быть приписаны «руке самого Донателло»[81]. Предполагают, что причиной сотрудничества с Микелоццо могли стать недостаточные знания Донателло в области литья и архитектуры[90], а также его напряжённый график заказов[91].

Примечания

  1. Lightbown, 1980, p. 4.
  2. 1 2 Lightbown, 1980, p. 16l; Caplow, 1977, p. 107.
  3. McHam, 1989, p. 156; Strocchia, 1992, p. 142.
  4. 1 2 3 Lightbown, 1980, p. 26.
  5. 1 2 Lightbown, 1980, p. 24.
  6. Lightbown, 1980, p. 4; Caplow, 1977, pp. 98-99.
  7. Lightbown, 1980, pp. 4-5.
  8. Lightbown, 1980, pp. 5-6.
  9. Strocchia, 1992, p. 137; Lightbown, 1980, p. 5.
  10. McHam, 1989, p. 153.
  11. McHam, 1989, p. 154.
  12. Strocchia, 1992, p. 136.
  13. Caplow, 1977, pp. 99-100.
  14. Strocchia, 1992, p. 137.
  15. Caplow, 1977, p. 100.
  16. McHam, 1989, pp. 154-5; Strocchia, 1992, p. 138; Lightbown, 1980, p. 44.
  17. Strocchia, 1992, p. 139.
  18. Lightbown, 1980, p. 14.
  19. Lightbown, 1980, pp. 8-9.
  20. Lightbown, 1980, pp. 14-15.
  21. Janson, 1963, p. 59.
  22. Lightbown, 1980, pp. 20-21.
  23. Lightbown, 1980, p. 22.
  24. McHam, 1989, pp. 155-6.
  25. 1 2 Janson, 1963, p. 61.
  26. Janson, 1963, p. 59; Caplow, 1977, p. 103.
  27. Lightbown, 1980, p. 16.
  28. 1 2 Lightbown, 1980, p. 20.
  29. Caplow, 1977, pp. 101—102; Strocchia, 1992, p. 138.
  30. Lightbown, 1980, pp. 9-10.
  31. 1 2 Lightbown, 1980, p. 19.
  32. Caplow, 1977, pp. 105—108; Grassi, 1964, p. 69.
  33. Janson, 1964, pp. 59-62.
  34. Caplow, 1977, p. 104.
  35. 1 2 Lightbown, 1980, p. 21.
  36. Vasari, Vite, ред. Milanesi, ii, 1878, p. 399. Цитируется по: Caplow, 1977, p. 106; McHam, 1989, p. 156; Lightbown, 1980, p. 18.
  37. Janson, 1963, p. 59; Caplow, 1977, pp. 104—105.
  38. Caplow, 1977, pp. 116—119; McHam, 1989, p. 157; Strocchia, 1992, p. 134.
  39. Janson, 1963, p. 63.
  40. Caplow, 1977, p. 116; Lightbown, 1980, p. 23. Это утверждение также присутствует в: Del Migliore, 1684, Firenze città nobilissima.
  41. 1 2 3 Janson, 1963, p. 62.
  42. Lightbown, 1980, p. 23.
  43. Lightbown, 1980, p. 16, 24.
  44. Caplow, 1977, p. 120; Lightbown, 1980, p. 24; McHam, «Donatello’s Tomb of Pope John XXIII», p. 147.
  45. Caplow, 1977, p. 120.
  46. Caplow, 1977, p. 121.
  47. McHam, 1989, p. 149; Lightbown, 1980, p. 26.
  48. Lightbown, 1980, pp. 30-31.
  49. McHam, 1989, p. 163.
  50. Levey, 1996, pp. 151—153.
  51. Pope-Hennessy, pp. 15-19 and 183—186.
  52. Pope-Hennessy, p. 46 and fig. 89.
  53. John T. Paoletti, Gary M. Radke; Art in Renaissance Italy, 2005, pp. 242—243, Laurence King Publishing, ISBN 1-85669-439-9
  54. Levey, Michael; Early Renaissance, pp. 57-59, 1967, Penguin
  55. Lightbown, 1980, pp. 39-40.
  56. Caplow, 1977, p. 114.
  57. Lightbown, 1980, p. 50.
  58. Lightbown, 1980, pp. 25-27.
  59. Lightbown, 1980, p. 38.
  60. Caplow, 1977, p. 134.
  61. 1 2 Lightbown, 1980, p. 37.
  62. Caplow, 1977, p. 133; Lightbown, 1980, p. 37.
  63. 1 2 3 McHam, 1989, p. 157.
  64. Lightbown, 1980, p. 27.
  65. Lightbown, 1980, p. 28.
  66. Caplow, 1977, p. 135.
  67. Caplow, 1977, p. 105; McHam, 1989, p. 149.
  68. 1 2 3 McHam, 1989, p. 159.
  69. McHam, 1989, p. 161.
  70. Panofsky, 1964, p. 72.
  71. Gardner, 1992, p. 62; Lightbown, 1980, p. 25.
  72. Meyer, 1904, p. 76; Lightbown, 1980, p. 46.
  73. Avery, 1994, pp. 36—39.
  74. McHam, 1989, pp. 163—164.
  75. Caplow, 1977, p. 122.
  76. Lightbown, 1980, p. 42.
  77. Meyer, 1904, p. 63; Lightbown, 1980, p. 28.
  78. Lightbown, 1980, p. 43; McHam, 1989, p. 159.
  79. Lightbown, 1980, pp. 44-45.
  80. Lightbown, 1980, p. 44; Grassi, 1965, p. 70.
  81. 1 2 Janson, 1963, p. 64.
  82. McHam, 1989, p. 149, 159.
  83. Lightbown, 1980, pp. 28-29.
  84. Lightbown, 1980, p. 32.
  85. Lightbown, 1980, pp. 2-3.
  86. Lightbown, 1980, p. 1.
  87. Caplow, 1977, pp. 122—140; Janson, 1963, pp. 63-64; Lightbown, 1980, p. 18.
  88. Caplow, 1977, p. 119.
  89. Grassi, 1964, p. 69.
  90. Janson, 1963, pp. 50-56, 63.
  91. Lightbown, 1980, p. 33.

Библиография

  • Avery, Charles. 1994. Donatello: An Introduction. New York: IconEditions. ISBN 978-0-06-430311-8
  • Caplow, Harriet McNeal. 1977. Michelozzo. New York: Garland Publishing, Inc. ISBN 978-0-8240-2678-3
  • Gardner, Julian. 1992. The Tomb and the Tiara. Oxford: Clarendon Press. ISBN 978-0-19-817510-0
  • Grassi, Luigi. Colacicchi, Paul (translator). 1964. All the Sculpture of Donatello. New York: Hawthorn Books, Inc. OCLC 1039596
  • Janson, H.W. 1963. The Sculpture of Donatello. Princeton: Princeton University Press. ISBN 0-691-03528-8
  • Levey, Michael; Florence, A Portrait, Jonathan Cape, 1996, ISBN 0-7126-7310-5
  • Lightbown, R.W. 1980. Donatello & Michelozzo. London: Harvey Miller. ISBN 0-905203-22-4
  • McHam, Sarah Blake. 1989. «Donatello’s Tomb of Pope John XXIII». In Life and Death in Fifteenth-Century Florence. Ed. Tetel, Marcel, Witt, Ronald G., and Goffen, Rona. Durham: Duke University Press. pp. 146—173. ISBN 978-0-8223-0872-0
  • Meyer, Alfred Gotthold. Konody, P.G. (translator). 1904. Donatello. Leipzig: Velhagen & Klasing. (Available online)
  • Pope-Hennessy, John, 1986 (revised ed.), Italian Gothic Sculpture, Phaidon, ISBN 0-7148-2415-1
  • Panofsky, Erwin. 1964. Tomb Sculpture. New York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-7148-2824-6
  • Strocchia, Sharon T. 1992. Death and Ritual in Renaissance Florence. Baltimore: Johns Hopkins University Press. ISBN 978-979-533-077-6

Ссылки