David Bowie Is

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Основная статья: Боуи, Дэвид
David Bowie Is
Место проведения 12 городов
Время проведения 23 марта 2013 – 15 июля 2018
Сайт davidbowieis.com

David Bowie Is (с 

рок-музыканта Дэвида Боуи
.

Выставка открылась в марте 2013 года в Музее Виктории и Альберта (Лондон) и завершилась в июле 2018 года в Бруклинском музее (Нью-Йорк). За 5 лет своего существования она выставлялась в двенадцати музеях по всему миру и привлекла более 2 миллионов посетителей[1].

В каждом музее на экспозицию выставлялось более 500 предметов, связанных с Боуи; часто несколько сотен из них были уникальными для этого конкретного музея[2].

Специально для выставки был подготовлен сопроводительный одноимённый

документальный фильм, David Bowie Is, его создателями выступили Хэмиш Хэмилтон[англ.], Кэти Маллен и Ханиф Курейши[3]
.

После закрытия выставки было объявлено, что в начале 2019 года будет создана её виртуальная версия на цифровых платформах виртуальной и дополненной реальности[4].

История

Ближе к концу 2010 года архивариус частной коллекции Дэвида Боуи связался с Музеем Виктории и Альберта (V&A) с целью узнать, не заинтересованы ли они в выставке, посвящённой музыканту. Боуи сохранил бо́льшую часть предметов, костюмов и реквизита — собранных за его долгую карьеру, всего насчитывалось более 75 000 экземпляров[5].

Боуи предоставил Виктории Брокес и Джеффри Маршу, кураторам музея, свободный доступ к своей коллекции — чтобы они могли самостоятельно выбрать предметы для выставки, хотя, в дальнейшем, не принимал какого-либо участия в её подготовке[1]. Брокес и Марш сказали, что Боуи был «важнейшим из небольшого списка людей, которым посвящались персональные выставки» и что у его коллекция предметов поражала, среди подобных коллекций у поп-музыкантов, с которыми они соприкасались[6]. По словам Брокеса, им предоставили все экспонаты, о которых они просили, за исключением пропавших вещей, таких как платье Боуи, которое он надел для обложки альбома The Man Who Sold the World[7] .

По словам директора Бруклинского музея, «Дэвид попросил, чтобы выставка открылась в Лондоне, а закрылась здесь [в Нью-Йорке]»[1]. Дизайном лондонской выставки занимались компании 59 Productions и Real Studios[8].

Изначально, никто не рассчитывал на большой ажиотаж вокруг проекта[1]. Тем не менее, в итоге David Bowie Is стала самой популярной выставкой в истории музея, с аудиторией более 300 000 человек[1]. Успех проекта привёл к решению продемонстрировать его в других музеях. По состоянию на март 2018 года всего было продано около двух миллионов билетов в 11 городах мира[1].

В мае 2015 года было объявлено, что 16 июля сингл «Let’s Dance» будет переиздан на коллекционном жёлтом виниле, релиз был приурочен к базированию выставки в Австралийском центре движущихся изображений[англ.][9].

После смерти Дэвида Боуи, в начале 2016 года, выставку практически отменили — появились мнения закрыть проект по этическим причинам. Также возникли дискуссии о том, следует ли сохранить название в настоящем времени (David Bowie Is)[1]. Тем не менее, вместо этого выставка, которая в тот период базировалась в Гронингенском музее, была продлена ещё на 4 недели, чтобы дать возможность всем скорбящим фанатам ознакомиться с этим проектом[10].

Экспонаты

Как правило, экспозиция выставки включала около 500 предметов, в том числе более 60 концертных костюмов, рукописные тексты песен, а также картины нарисованные самим Боуи[1]. Выставка была структурирована в тематическом, а не в хронологическом порядке. Среди нарядов музыканта, демонстрирующихся публике, фигурировали вещи созданные Александром Маккуином, Эди Слиманом, Иссэем Миякэ, Вивьен Вествуд и Кансаем Ямамото. Помимо этого, на выставке демонстрировались более 50 видеоматериалов, в том числе телевизионные выступления артиста, его музыкальные клипы и концертные записи[2]. В статье для Rolling Stone публицист Дэн Хайман отмечал, что после посещения David Bowie Is он вынес для себя пять ключевых вещей; а именно, что Боуи был «фантастическим художником и иллюстратором», «заядлым коллекционером мелочей», «иконой стиля», «гиком в душе» и «непоколебимым саморедактором»[11].

В некоторых музеях выставлялись уникальные предметы, отражающие связь Боуи с этой страной или городом. Например, данная ситуация имела место в Нью-Йорке, где время от времени проживал музыкант. Мэттью Йокобоски из Бруклинского музея отмечал: «Для нашего музея была подготовлена оригинальная фоновая декорация из бродвейской постановки пьесы „Человек-слон“[англ.], где играл Дэвид, а также предметы, связанные с фильмом Джулиана Шнабеля „Баския“, о жизни нью-йоркского художника Жана-Мишеля Баския… Хотя большая часть альбома „Young Americans“ была записана в Филадельфии, песня „Fame“ записывалась в Нью-Йорке. Вот почему Джон Леннон тогда случайно заглянул в студию. Находясь там он [Леннон] сделал для Дэвида рисунок, и он также представлен в нашей экспозиции»[1]. Помимо этого Йокобоски рассказал о том, как они заполучили для выставки оригинальную вывеску «B.O.W.I.E.»: «Когда я впервые встретился с архивариусом Боуи, я прошёлся по одному из коридоров архива и наткнулся на фотографию буквы W, лежащей на коробке. Я спросил, что это, и архивариус ответил, что буква похожа на часть вывески сделанной для нью-йоркского мини-турне 2002 года, когда Боуи выступил на пяти площадках в пяти районах города за пять дней — и каждую ночь они вешали на сцене эти блестящие буквы подсвеченные лампочками. Я как-раз был на одном из тех концертов, в Beacon Theatre[англ.], и поэтому выпалил: „Мне нужны эти буквы“»[2].

В берлинском музее Мартина-Гропиуса-Бау[англ.] дополнительно демонстрировалась предметы времён так называемой «Берлинской трилогии», когда музыкант жил в Западном Берлине. Акцент был сделан на экспонатах периода плодотворного сотрудничества Боуи с Игги Попом (альбомы The Idiot и Lust for Life), а также записи пластинок: Low (1977), «Heroes» (1977) и Lodger (1979)[1].

Во время базирования выставки в Токио акцент был сделан на костюмах авторства Кансая Ямамото, который сотрудничал с Боуи в период выпуска альбомов The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972) и Aladdin Sane (1973).

Шотландский художник Пол Робертсон представил для выставки «Периодическую таблицу Боуи», псевдопериодическую таблицу художников, которые оказали влияние на Боуи или находились под его влиянием на протяжении его карьеры[12].

Во время базирования выставки в Бруклинском музее (со 2 марта по 15 июля 2018 года) был выпущен концертный диск Live In Berlin (1978), а также 7-дюймовый сингл, содержащий американскую версию сингла «Time/The Prettiest Star». В период размещения выставки в Париже, впервые была представлена версия сборника iSelect на редком, красном виниле. Он выставлялся в музее как часть экспозиции[13].

Используемые технологии

Музей Виктории и Альберта сотрудничал с компанией

мегамикс, на основе более 60 песен Боуи, за который отвечал Тони Висконти, много лет сотрудничавший с артистом[14]
.

Часть выставки включала пещероподобную комнату с большими видеоэкранами, на которых транслировались различные концертные выступления Боуи из разных периодов его карьеры. В нём посетителей просили снять наушники[2].

Приложение дополненной реальности

8 января 2019 года на iOS и Android было выпущено приложение дополненной реальности, посвящённое выставке, что совпало с днем ​​рождения Боуи. Озвучкой проекта занимался друг музыканта — Гэри Олдмен. Приложение предоставляет виртуальный доступ к костюмам, видео, рукописным текстам и произведениям искусства Дэвида Боуи, демонстрировавшихся в музеях. Приложение также включает доступ к «десяткам» предметов, которые не были частью оригинальной выставки[15].

Места проведения

Музей Город Дата открытия Дата закрытия
Музей Виктории и Альберта Лондон, Англия 23 марта 2013 11 августа 2013[1][16]
Художественная галерея Онтарио Торонто, Канада 25 сентября 2013 27[16]/29[17] Ноябрь 2013
Музей изображения и звука[англ.] Сан-Паулу, Бразилия 31 января 2014[18] 20 апреля 2014[16]
Музей Мартина-Гропиуса-Бау[англ.] Берлин, Германия 20 мая 2014 24 августа 2014[16]
Музей современного искусства
США
 23 сентября 2014 4 января 2015[19]
Парижская филармония Париж, Франция 2[16]/3[20] Март 2015 31 мая 2015[16]
Австралийский центр движущегося изображения[англ.] Мельбурн, Австралия 16 июля 2015 1 ноября 2015[21]
Гронингенский музей Гронинген, Нидерланды 11[10]/15[16] Декабрь 2015 13 марта 2016 (продлена ещё на 4 недели, до 10 апреля, из-за смерти Боуи)[10]
Музей современного искусства Болонья, Италия 14 июля 2016 13 ноября 2016[22]
Warehouse Terrada G1 Building Токио, Япония 8 января 2017 9 апреля 2017[23]
Барселонский музей дизайна[англ.] Барселона, Испания 25 мая 2017 15 октября 2017[24]
Бруклинский музей
США
 2 марта 2018 15 июля 2018[1]

См. также

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 von Aue, Mary David Bowie Retrospective Starts Its Final Bow at Brooklyn Museum (1 марта 2018). Дата обращения: 24 декабря 2020. Архивировано 16 апреля 2019 года.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Seymour, Corey "David Bowie Is," A Feast For the Senses (and the Bowie Obsessive), Arrives at the Brooklyn Museum (1 марта 2018). Дата обращения: 13 марта 2018. Архивировано из оригинала 14 марта 2018 года.
  3. ↑ Clarke, Donald (2016-07-06). "Inside the David Bowie time capsule". The Irish Times. Архивировано 7 июля 2016. Дата обращения: 8 апреля 2018. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка)
  4. ↑ "David Bowie Is Virtual", DavidBowie.com, 16 July 2018, Архивировано 29 декабря 2021, Дата обращения: 20 июля 2018 Источник. Дата обращения: 10 мая 2022. Архивировано 29 декабря 2021 года.
  5. ↑ Sulcas, Roslyn Ch-Ch-Ch Changes of David Bowie (22 марта 2013). Дата обращения: 13 марта 2018. Архивировано 17 июня 2022 года.
  6. ↑ Pegg, 2016, p. 701.
  7. ↑ Pegg, 2016, p. 702.
  8. ↑ a ground-breaking exhibition on a legendary artist. Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано 17 августа 2022 года.
  9. ↑ David Bowie's 'Let's Dance' to get limited vinyl reissue (англ.). Never Enough Notes (19 мая 2015). Дата обращения: 19 мая 2015. Архивировано из оригинала 14 января 2016 года.
  10. ↑ 1 2 3 Brown, Mark David Bowie exhibition opens as fans can't wait to say 'I love you' till Tuesday (11 января 2016). Дата обращения: 13 марта 2018. Архивировано 5 декабря 2017 года.
  11. ↑ Hyman, Dan (2014-09-23). "'David Bowie Is' Incredible: Inside the Enigmatic Star's New Retrospective". Rolling Stone. Архивировано 13 июня 2018. Дата обращения: 8 апреля 2018. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка)
  12. ↑ 初出し！映画『デヴィッド・ボウイ・イズ』トレイラー"元素周期表編"日本語字幕版 (18 декабря 2014). Дата обращения: 20 сентября 2019. Архивировано 10 мая 2022 года.
  13. ↑ Bowie Bible. Дата обращения: 17 октября 2019. Архивировано 8 сентября 2021 года.
  14. ↑ Marcotte, Amanda David Bowie, up close and personal: How the "David Bowie Is" exhibit was made. Salon (20 мая 2018). Дата обращения: 27 сентября 2020. Архивировано 10 мая 2022 года.
  15. ↑ Reilly, Nick Gary Oldman to provide narration on new "David Bowie Is..." app (3 января 2019). Дата обращения: 9 апреля 2019. Архивировано 10 мая 2022 года.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 "David Bowie Is leaving Brooklyn", DavidBowie.com, 9 July 2018, Архивировано 15 февраля 2022, Дата обращения: 20 июля 2018 Источник. Дата обращения: 10 мая 2022. Архивировано 15 февраля 2022 года.
  17. ↑ David Bowie is. Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано 6 июня 2018 года.
  18. ↑ scenographic david bowie exhibition at MIS by atelier marko brajovic (29 марта 2014). Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано 26 января 2021 года.
  19. ↑ Exhibitions: David Bowie Is. Дата обращения: 13 марта 2018. Архивировано 3 июня 2022 года.
  20. ↑ David Bowie is. Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано 23 декабря 2021 года.
  21. ↑ David Bowie is. Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано 17 марта 2018 года.
  22. ↑ David Bowie is (Bologna). Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано из оригинала 15 марта 2018 года.
  23. ↑ David Bowie is forever and ever. Дата обращения: 14 марта 2018. Архивировано из оригинала 15 марта 2018 года.
  24. ↑ David Bowie Is. Дата обращения: 13 марта 2018. Архивировано 10 мая 2022 года.

Ссылки

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=David_Bowie_Is&oldid=135709332