Вакханалия (картина Тициана)
 | |
| Тициан Вечеллио | |
| Вакханалия. 1523-1526 | |
| исп. La bacanal de los andrios[2] | |
| Холст, масло. 175 × 193 см | |
| Прадо, Мадрид | |
| (инв. P000418[1]) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
«Вакханалия» или «Андрийцы» — картина итальянского живописца Тициана периода Высокого Возрождения, датируется 1523—1526 годами. Картина подписана «TICIANUS F.[aciebat]»[3]. Картина хранится в музее Прадо.
История
Картина была написана Тицианом для украшения дворца
В 1598 году контроль над Феррарой перешёл к папскому государству, и семья Эсте была вынуждена переехать в
Тремя полотнами Тициана восхищались и копировали их как в Италии, так и в Испании такие художники, как Питер Пауль Рубенс, Гвидо Рени, Никола Пуссен и Диего Веласкес, и они внесли свой вклад в развитие стиля барокко. Копии «Вакханалии» Рубенса хранятся в Национальном музее в Стокгольме[3]. Итальянский художник Доменикино прослезился, узнав, что шедевры покинули Италию[6].
В 1782 году британский художник Джошуа Рейнольдс восхитился «Вакханалией», что вдохновило его на проведение параллели между Тицианом и латинским поэтом Вергилием: «То, что было сказано о Вергилии, что он с достоинством разбрасывал по земле даже грязь, можно применить и к Тициану; к чему бы он ни прикасался, как бы ни был убог и привычен, он с помощью своего рода магии наделял его величием и важностью»[6].
В настоящее время картина хранится в музее Прадо в Мадриде.
Описание и стиль
Мифология
Действие картины происходит на острове
Как и другие полотна из цикла, «Вакханалия» была вдохновлена «Картинами» Филострата Старшего.
Персонажи
На переднем плане справа — чувственная обнажённая нимфа-вакханка со светлым цветом лица, отсылка к статуям спящей Ариадны, с поднятым правым локтем и согнутой за головой рукой — условный знак, используемый для изображения сна. Она, писал
.Музыка
Музыкальная партитура, лежащая на переднем плане и наводящая на мысль о связи музыки с дионисийскими наслаждениями, представляет собой причудливый канон на французском языке: Qui boyt et ne reboyt il ne scet que boyre soit.
Песня приписывается феррарскому придворному музыканту Адриану Виллерту. Её присутствие на картине намекает на связь между теорией музыки в Ферраре и использованием Тицианом цвета под влиянием музыки[3].
На картине, однако, ни на одном из инструментов не играют. Единственный изображённый инструмент — «прямая флейта»: две держат девушки на переднем плане, а третья лежит на земле позади них, рядом с бокалом вина, опрокинутым металлическим кубком и тарелкой[9].
Примечания
- ↑ 1 2 https://www.museodelprado.es/en/the-collection/art-work/the-andrians/c5309744-5826-48ac-890e-038336907c52
- ↑ https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/wd/c5309744-5826-48ac-890e-038336907c52
- ↑ 1 2 3 Checa Cremades, Fernando. Bacanal de los andrios, La Tiziano (исп.). Museo Nacional del Prado. Museo del Prado. Дата обращения: 2 декабря 2012. Архивировано 8 декабря 2015 года.
- ↑ Gibellini, C. Tiziano. — Milan, 2003.
- ↑ Emiliani. La leggenda del collezionismo // Ferrara, voci di una città, n. 3 : [итал.]. — 1995.
- ↑ 1 2 3 Stefano Zuffi. Tiziano. — Milano, 2008. — С. 70. — 159 с. — ISBN 978-88-370-6436-5.
- ↑ Tietze H., Titian. Leben und Werk, Vienna, 1936
- ↑ Mannini L., Prado, Madrid in I grandi musei del mondo, Roma, 2004
- ↑ Lowinsky E. E., Music in Titian’s Bacchanal of the Andrians: Origin and History of the Canon per Tonos in Titian, His World and His Legacy, New York, 1982
